Stylisme et réemploi 3/3

Coordonnées du collège Collège affecté : Collège Nelson Mandela Ville : LE BLANC-MESNIL Classe : 4ème

Coordonnées de la structure Nom de la structure : W

Coordonnées de la personne ressource Identité : Madame Ana Braga

1. Articulation avec un processus de création :

Le parcours a un lien avec la création / le projet scientifique en cours ou à venir

Projets en cours ou à venir de l'intervenant.e et de l'intervenant.e supplémentaire

• Francisco Terra est un artiste et styliste brésilien vivant en France depuis quinze ans. Dès son plus jeune âge, il a toujours été en contact avec les arts et la mode. Petit-fils de peintres et de couturières, Francisco a étudié tout d’abord la gestion et le commerce international afin de travailler et de financer ses études artistiques. Après avoir obtenu son diplôme en 2005, il a passé un an à New York pour perfectionner son anglais puis un an à Paris pour étudier le français, et en 2007 il a rejoint l’organisme INTRACEN des Nations Unies à Genève en tant que fonctionnaire junior, travaillant dans le développement textile dans douze pays francophones d’Afrique. En 2009, Francisco retourne à Paris pour suivre un master en design de mode à l'Istituto Marangoni et rejoint la Maison Givenchy à la fin de ses études, où il travaille pendant trois ans avant de rejoindre la Maison Carven en tant que directeur de collection. En 2013, il signe la direction artistique de la grande marque chinoise Lily et intègre en parallèle le calendrier de la Fashion Week parisienne avec sa marque Neith Nyer. Avec Neith Nyer, le créateur habille des artistes comme Miley Cyrus et Beyonce, il est nommé pour le premier prix de la mode française en 2018, l'ANDAM Fashion Awards. En 2017 il signe la direction artistique du retour iconique de la marque française de streetwear DDP. En 2019 il annonce une pause dans sa marque Neith Nyer pour se consacrer à des projets personnels et s'investir dans sa carrière académique, en étant tuteur et créateur de programmes pédagogiques de mode dans des écoles renommées telles que l'Istituto Marangoni, Central Saint Martens, Duperré et Head. En 2022, il rejoint la direction artistique de la franchise à succès Ru Paul Drag Race et publie parallèlement avec l'artiste Nicolas Courgeon, également enseignant Arts Plastiques et enseignant principal sur ce projet CAC, la première édition du projet Maldito, avec lequel il resserre actuellement ses relations avec le Brésil. instagram@maldito.paris maldito.fr

Articulation du parcours avec les projets de l'intervenant.e et de l'intervenant.e supplémentaire

• Le projet « Stylisme et réemploi » cherche à initier l’ensemble des classes de 4e du Collège Nelson Mandela à la notion de réemploi en les invitant à créer une collection de vêtements à partir de fripes (récupérés auprès des familles et de revendeurs de seconde main ). 
 
L’objectif est de mettre les élèves dans le rôle d’un.e créateur·ice de mode engagé·e vis à vis de l’industrie polluante de la mode, en envisageant la création à partir de la transformation d’une matière existante plutôt que de la production d’un objet nouveau. Dans son travail de styliste et à travers sa marque « Maldito » Francisco Terra est soucieux de transmettre son savoir faire, de s’inspirer des jeunes générations ainsi que de partager leur préoccupation pour le monde de demain.

2. Construction du parcours (pendant le temps scolaire et avec une classe donnée)

Résumé en 4 lignes du parcours (thématique, contenu et objectifs du projet)

• Le projet consiste en la réalisation d’une collection de vêtements et d’accessoires à partir du réemploi par l’ensemble des classes de 4e accompagné par un créateur de mode. Les élèves travailleront en groupe et organiseront un défilé au sein du collège. L’enjeux est d’acquérir une culture (par la mise en perspective avec une exposition au musée Galliera et par la découverte des métiers de la mode), de pratiquer l’Upcycling lors d’atelier de création et de rencontrer un professionnel de ce milieu qui animera les ateliers de son savoir-faire.

Accompagnement des enseignant.es

Co-construction du parcours avec les équipes pédagogiques : méthodologie (préparation, groupe de travail, présentation des intervenant.es, ressources mises à disposition des professeur.e.s)

• En Arts Plastiques, les élèves sont régulièrement appelés à travailler en groupe mais ont rarement l’occasion de valoriser leur travail en le présentant publiquement. Les séances d’atelier du projet CAC présenteront des situations d’apprentissage différentes du format habituel de la classe qui leur permettra de mettre à profit leurs acquis en Arts Plastiques et de les faire dialoguer avec l’univers du vêtement et du corps. Le projet recoupe le programme d’histoire-géographie traitant de la mondialisation et s’inscrit dans le « parcours avenir » puisque 2h sont consacrées à la réalisations de fiches-métiers autours des métiers de la mode, du marketing, de la vente et de la création contemporaine… Le projet est également porté le club Théâtre qui réinvestie les vêtements et les accessoires réalisés dans leur projet de spectacle.

L’intervenant.e (ou les intervenant.es) a/ont t-il.s/t-elle.s déjà mené un parcours CAC ou AGORA lors des éditions précédentes ? Si oui, précisez dans quel.s collège.s, la/les ville.s et ce qui motive le renouvellement de sa/de leur candidature.

• Le projet à déjà eux lieu l’année en 2023-2024 avec 4 classes de 4e, puis en 2024-25 avec une triple jumelage qui à permis de travailler avec l’ensemble des classes de 4e, dans le même établissement.

L'atelier construit et encadré par l'artiste / le scientifique se déroule sur une durée d'environ 20 heures

Les ateliers (environ 20h) doivent être détaillés et le nombre d’heures, pour chacun d’eux, indiqué. Merci de préciser la répartition horaire par intervenant.e lorsqu'il y en a deux.

• Chaque CAC permet d’encadrer deux classes. Pour chaque classe le projet se déroule ainsi : visite du Musée Galliera pour l’exposition « La mode en mouvement #3 » en compagnie de Francisco Terra, la visite avec un·e médiateur·ice sera accompagnée d’un questionnaire à remplir par l’élève. 10h d'ateliers par classe pour la réalisation d’un look (6h+4h) : Présentation de l’intervenant et du projet. Mise en place des équipe et découverte des lots de vêtement à transformer (chaque lot de vêtement à une cohérence, un thème afin d’impulser un dynamique au groupe). Exercice de dessin et d’échauffement, découverte de références en rapport avec les vêtements piochés. Découverte d’un savoir faire : couture à la main, peinture sur vêtement, broderie. Habillage et préparation collective du défilé. 5h de temps de réflexion/débat : 3h de présentation ludique et interactive de l’histoire de la mode + réalisation de fiches autours de tous les métiers de la mode, de la vente, de l’industrie textile… 2h de préparation au défilé, habillage et photos. Défilé au seins du collège + photographie réalisée par un artiste de l’atelier W, distribué aux parents et aux familles

Les sorties développent et mettent en perspective l'univers artistique / culturel de l'artiste / du scientifique et sa pratique

Les sorties (environ 10 heures) sont en lien direct avec le projet et permettent d’enrichir le contenu. Elles développent et mettent en perspective l’univers professionnel de l’intervenant.e et sa pratique.

• Sortie au musée Galliera afin de visiter l’exposition « La mode en mouvement #3 » (visible jusqu’en octobre 2025). Documentation pédagogique pour orienter les élèves durant cette visite préparée en collaboration avec les équipes de médiation du musée et l’intervenant. Le travail réalisé durant la visite permettra une première évaluation formative pour l’enseignant quant à la curiosité et l’investissement des élèves quant au projet.

L'analyse critique permet d'expliciter la démarche de l'artiste / du scientifique et le sens du projet

Les temps de réflexion / débats sont animés par les intervenant.e.s et les enseignant.e.s. Ils permettent aux élèves de développer leurs connaissances et d’approfondir une thématique. Ils offrent un espace de débat et de réflexivité sur le projet en cours. Des intervenant.e.s ponctuel.le.s peuvent également animer certaines séances.

• Deux temps de réunion / réflexion sont prévu sur 5h pour chaque classe (soit 10h par CAC). Le premier temps de réunion de 3h sera divisé en deux temps. Une séance d’1h30 est consacrée à la découverte d’une « histoire de la mode »  présentant les enjeux de l’évolution des style et du mode de production. Afin que ce moment soit interactif, les élèves travaillent à élaborer une frise chronologique visuelle ainsi qu’à animer un débat sur l’impact écologique de l’industrie textile. Une séance d’1h30 est consacrée aux métiers de la mode. En salle informatique, l’intervenant constitue, avec les élèves, un tableaux présentant l’ensemble des métiers de la mode, à la vente et de l’industrie textile. L’enjeux est d’abord de montrer l’ensemble des métiers impacté par cet univers. Puis, les élèves choisissent un métier à explorer afin de réaliser une fiche-métier à partir des ressources trouvées sur internet. Le second temps de réunion de 2h est consacré à la préparation du défilé : habillage , prise de vue, défilé. C’est aussi un moment ou les élèves travaillent à observer et analyser leur production par la réalisation d’un texte ainsi que d’un dessin mettant en scène leur création. Ces séances de réflexion sont organisées en mélangeant des demi-groupes classes, de manière à mettre en commun les questionnements au regard des différentes productions. Ce projet étant au programme de l’oral du brevet pour l’année suivante, ces moments de réunion permettent un recul critique et historiques par rapport aux situation d’atelier pratique.

La restitution, temps de cloture du projet

Un temps de restitution/valorisation et un temps de clôture/bilan du parcours permettent de mettre en partage le travail mené et d'encourager la réflexivité.

• Le temps de clôture prend la forme d’un défilé au collège le « Mandela fashion show ». Précédé d’un concert de la chorale qui interprète une chanson sur le thème du développement durable et du recyclage. La musique du défilé est composée par l’atelier MAO (musique assisté par ordinateur). La collaboration avec l’atelier W permet notamment de mettre en contact l’équipe enseignante avec un.e photographe afin de réaliser une prise de vue des créations des élèves, un shooting dans des conditions professionnelles en compagnie d’un groupe d’élèves volontaires. Le résultat de ce travail reste exposé sur le « lieu de rencontre avec l’oeuvre » dans le hall d’entrée de l’établissement.

Implication active des collégien.nes dans le processus (dimensions participative et inclusive)

Dimensions participative et inclusive (contenu du parcours et méthodologie)

• Les élèves sont acteurs dans leur évaluation grâce à une fiche de suivi remplie au fur et à mesure de l’évolution du projet et indiquant les différentes compétences travaillées. Ce mode d’évaluation formatif inscrit le projet dans le programme d’arts plastiques du cycle 4.

Prise en compte de l’égalité Femmes-Hommes au sein du parcours (sous quelle forme, avec quels outils… ?)

La thématique de l'égalité femmes-hommes est-elle abordée au sein du parcours? De quelle(s) façon(s) la méthodologie de travail permet-elle de prendre en compte les enjeux de l'égalité femmes-hommes ?

• Les groupes de travail sont mixtes. Les métiers de coutures sont souvent associé à un imaginaire « féminin » cependant l’expérience des années précédentes nous à montré un même motivation chez les élèves filles ou garçons. Ce projet permet de questionner la représentation du corps à travers les silhouettes, les formes et les couleurs. Nous sommes également vigilant quant à la mixité dans la représentation des élèves « mannequins » lors du défilé.

Intégration de mesures liées à la transition écologique

Avez-vous mis en place, dans votre structure ou dans la mise en œuvre de vos projets des mesures spécifiques liées à la transition écologique ? Et comptez-vous mettre en place des mesures spécifiques dans le cadre du parcours déposé ?.

• Le projet d’établissement du Collège Nelson Mandela cherche à favoriser la réussite scolaire de tous les profils d’élèves, les projets culturels sont des moments privilégiés pour créer de nouvelles situations d’apprentissage. Ces dernières années le collège à reçu des projets CAC chaque année ainsi qu’une résidence in-situ (en partenariat avec le musée de l’histoire de l’immigration en 2023). Ce projet s’inscrit dans l’Education au Développement Durable, dynamique importante dans le projet d’établissement. Par exemple, le « jardin Mandelien » ainsi que le travail des éco-délégués qui travaillent à rendre visible la biodiversité autour de l’établissement. Le cours d’Arts Plastiques à ritualisé l’organisation d’une matériauthèque dont le but est de réemployer les emballage en papier et carton à des fins artistiques. Le collège est labellisé E3D depuis 2020 et souhaite continuer à valoriser ses actions en faveur de l’éducation au développement durable. Outre l'exploration de métiers liés à l’artisanat, l'accent du projet est mis sur la sensibilisation au recyclage à l'esprit de transformation.

Implication active de la famille dans le parcours

Les parents sont conviés à un temps de présentation et / ou aux temps forts du parcours (sorties, restitution…).

• Les parents seront invités au défilé ainsi qu’à l’accompagnement aux sorties au musée des Arts décoratifs. Un collecte de vêtement usagés est organisé afin de les engager dans la démarche de réemploi.

Le parcours propose des modalités innovantes visant à favoriser l’implication et la participation des familles.

• En 2024 et 2025 à eu lieu une journée culturelle afin de présenter les actions menées dans l’établissement durant l’année. Le défilé est alors organisé de nouveau et accompagné d’un buffet des parents. Cette action devrait être reconduite en 2026.

3. Co-construction du parcours

Liens avec les différentes entrées du projet d'établissement et notamment de son volet culturel ou de son volet lié à la citoyenneté. Les axes du projet d’établissement auxquels il est fait référence sont explicités et le parcours a pour ambition de s'ouvrir à l'ensemble de l'établissement (rencontres avec d'autres classes, liens avec d'autres projets, chantiers d'étape ...).

• Le projet « Stylisme et réemploi » se concentre sur deux compétences du socle commun : la coopération dans la réalisation de projets ainsi que la représentation du monde et de l’activité humaine. Sont développés l’autonomie, l’initiative, la responsabilité, l’engagement et l’esprit critique dans la conduite d’un projet artistique et dans le travail en groupe. S’inscrivant dans le parcours d’éducation artistique et culturel, le projet peur être présentés par les élèves de 3e à l’oral du brevet. La mode est une filière d’excellence en France autour de laquelle gravitent de nombreux métiers (création, artisanat, communication, marketing, événementiel…). L’élève pourra découvrir l’étendue de cet univers et enrichir son « parcours avenir ».

L’Espace Numérique de Travail du collège, est-il utilisé pour faciliter l’organisation du projet et/ou comme support de communication et de valorisation ?

• La séance autour du « parcours avenir » est organisée en salle informatique. L’établissement publie régulièrement sur son site des articles liés aux différents évènements du collège. Les images du travail en cours sont publiées au fur et à mesure sur la page du collège.

Les enseignant.es souhaitent-ils.elles s’investir dans les médias départementaux pour rendre compte des expériences et productions des élèves ?

• OUI

Liens du parcours avec les enseignements, les objectifs pédagogiques (par discipline)

• Français : décrire leur création et le processus de réalisation. Histoire-géographie : thèmes de la mondialisation et des modes de consommation. Technologie et « parcours avenir » : fiches-métier et découverte de l’industrie textile.