l'Orchestre à Votre Portée

Coordonnées du collège Collège affecté : Collège Georges Politzer Ville : LA COURNEUVE Classe : 5ème

Coordonnées de la structure Nom de la structure : Ensemble Nouvelles Portées

Coordonnées de la personne ressource Identité : Monsieur Marc Hajjar

1. Articulation avec un processus de création :

Le parcours a un lien avec la création / le projet scientifique en cours ou à venir

Projets en cours ou à venir de l'intervenant.e et de l'intervenant.e supplémentaire

• L'Ensemble Nouvelles Portées, orchestre de chambre d’une trentaine de musiciens, créé et dirigé par ses deux directeurs artistiques Marc Hajjar et Victor Jacob, est à l’initiative d’un nouveau programme de résidences dans des lieux atypiques, ouverts, n’accueillant habituellement pas d’orchestres symphoniques. Nommé l’Orchestre à Votre Portée, il propose des résidences de création musicale ouvertes au public, où plusieurs actions culturelles se produisent : entre ateliers participatifs avec le public au format innovant, où l’Ensemble invite à redécouvrir la vie de l’orchestre et son répertoire de l’intérieur, et concerts aux programmes musicaux engagés, faisant la part belle à la création contemporaine et la mise en valeur de jeunes talents. Trois programmes musicaux qui formeront les socles de nos actions artistiques mais aussi éducatives seront conçus, travaillés et réalisés pendant l’année 2026-2027. Les pièces maitresses au cœur des ateliers participatifs seront adaptées à un tel rendu, comme l’Oiseau de Feu de Stravinsky, Ma mère l’Oye de Ravel, la Symphonie pastorale de Beethoven..., certaines déjà jouées dans les résidences précédentes en 2023 et 2025. Chaque événement sera un minimum mis en scène, scénographié et accompagné d’illustrations soit vidéo soit audio, afin de transformer le plus possible les lieux de résidence, afin de les appréhender comme à la fois des musées sonores et lieux de concerts intégraux. Les projets à venir de l’orchestre incluent : des résidences de création et d'ateliers participatifs dans plusieurs lieux atypiques franciliens tels que le Ground Control (Paris 12) et le Point Fort (Aubervilliers) d'ici à la fin 2026, et une résidence longue de création dans un grand théâtre parisien au printemps 2027. D'autres concerts en Seine Saint Denis sont prévus au cours de cette saison (avril mai 2027), ainsi que des diffusions de ces projets hors Ile de France.

Articulation du parcours avec les projets de l'intervenant.e et de l'intervenant.e supplémentaire

• Les résidences de l’orchestre sont entourées sur toute l’année d’actions particulières d’éducation artistiques et culturelles, de lien social et d’insertion, en faveur notamment de collégiens issus de zones d’éducation prioritaire (mais pas seulement). Ainsi, pour chaque résidence de l’orchestre, nous organisons des concerts scolaires avec créations des élèves, et au minimum 1 concert avec parcours d’ateliers participatifs grand public, 1 concert complet de sortie de résidence, des répétitions ouvertes et parfois des enregistrements. Des projets symphoniques mettront à contribution l’imagination, l’esprit collectif et la musicalité et seront utilisées pour les créations collectives avec les publics et scolaires : in C de Riley, et des créations de nos compositrices associées.

2. Construction du parcours (pendant le temps scolaire et avec une classe donnée)

Résumé en 4 lignes du parcours (thématique, contenu et objectifs du projet)

• Nous cherchons à ouvrir aux élèves le monde de l'orchestre et son fonctionnement comme 'micro-société', notamment à travers la création musicale. Pratique collective, rôle de chacun, répertoire symphonique et processus de création d'une pièce sont au cœur de ce parcours.

Accompagnement des enseignant.es

Co-construction du parcours avec les équipes pédagogiques : méthodologie (préparation, groupe de travail, présentation des intervenant.es, ressources mises à disposition des professeur.e.s)

• Sont prévus plusieurs actions de construction et d'organisation avec les professeurs et l'établissement : planification dans l'année, réservation de périodes importantes (sorties, restitutions, etc.), groupes de travail entre intervenants, orchestre et enseignants, partage de ressources par l'orchestre et mise à disposition sur les ENT.

L’intervenant.e (ou les intervenant.es) a/ont t-il.s/t-elle.s déjà mené un parcours CAC ou AGORA lors des éditions précédentes ? Si oui, précisez dans quel.s collège.s, la/les ville.s et ce qui motive le renouvellement de sa/de leur candidature.

• NON. ................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................

L'atelier construit et encadré par l'artiste / le scientifique se déroule sur une durée d'environ 20 heures

Les ateliers (environ 20h) doivent être détaillés et le nombre d’heures, pour chacun d’eux, indiqué. Merci de préciser la répartition horaire par intervenant.e lorsqu'il y en a deux.

• 2 actions créatives et collectives sont proposées aux élèves pendant l'année, avec des restitutions respectivement prévues en décembre et au printemps. Chaque atelier a une durée nominale de 2h. A/ Courte création chorale et pratique collective. - introduction à l'orchestre, au rôle du chef, jeu collectif et prises de rôles via la percussion et la voix. Improvisation et suivi de partition, sur la base d'éléments musicaux de Luciano Berio (5h) - courte création vocale (mélodie et texte) accompagnée par une compositrice associée (4h), qui orchestrera le tout pour orchestre - répétition avec orchestre sur site de résidence avant enregistrement (1h) B/ Création d'une version d'In C de Terry Riley - sensibilisation musicale, écoute guidée, travail sur la pulsation, les motifs, la superposition (jeux rythmiques, boucles vocales, imitation/transformation) (4h) - pratique collective sur le principe de la pièce (4h) - collecte de sons (du quotidien, voix, bruits, texte, slam, environnement…) puis transformation et nettoyage (découpage, création de boucles, organisation). En partie hors temps scolaire (6h) - composition collective guidée, avec tous les matériaux collectés et des banques de motifs préexistants (choix de la forme, progression narrative…). Puis arrangement pour l'orchestre (3h) - présentation, répétition et montage avec l'orchestre sur site de résidence (3h) avant concert

Les sorties développent et mettent en perspective l'univers artistique / culturel de l'artiste / du scientifique et sa pratique

Les sorties (environ 10 heures) sont en lien direct avec le projet et permettent d’enrichir le contenu. Elles développent et mettent en perspective l’univers professionnel de l’intervenant.e et sa pratique.

• Les sorties sont de plusieurs ordres : venues sur les lieux de résidences franciliens de l'orchestre (sans compter les actions déjà comptabilisées dans les ateliers), et visites de lieux culturels et de création pour élargir les perspectives examinées dans le parcours. 1/ Venues sur sites de résidences - 1e trimestre au Ground Control et Point Fort : visite de lieux atypiques, écoute de répétitions d'orchestre, parcours d'ateliers participatifs sur une symphonie (2h) - au printemps dans un théâtre parisien (+ autre lieu) : vue des préparations de résidence et d'installations sonores et visuelles par l'orchestre, écoute de concert (3h) 2/ Autres lieux répartis dans l'année (5h) - recherche et création sonore (IRCAM) - art contemporain - grande salle de concert symphonique (Philharmonie)

L'analyse critique permet d'expliciter la démarche de l'artiste / du scientifique et le sens du projet

Les temps de réflexion / débats sont animés par les intervenant.e.s et les enseignant.e.s. Ils permettent aux élèves de développer leurs connaissances et d’approfondir une thématique. Ils offrent un espace de débat et de réflexivité sur le projet en cours. Des intervenant.e.s ponctuel.le.s peuvent également animer certaines séances.

• Les temps de réflexion, de conception et de débat sont répartis le long de l'année. - au début pour présenter les programmes musicaux abordés par l'orchestre et les élèves (2h), par un intervenant supplémentaire (musicologue) - au 2e trimestre pour parler de la création musicale et des nouvelles technologies par un compositeur ou une compositrice (2h) - un peu plus tard pour parler de la question de liberté artistique et de création (2h) avec le cas échéant un intervenant spécialisé - à des moments réguliers par les professeurs pour réfléchir sur les avancements, répondre aux questions et résoudre les problèmes éventuels.

La restitution, temps de cloture du projet

Un temps de restitution/valorisation et un temps de clôture/bilan du parcours permettent de mettre en partage le travail mené et d'encourager la réflexivité.

• Les restitutions sont prévues à la fois en extérieur sur les sites de résidences orchestrales mais aussi de manière réduite au collège. Un créneau est prévu après chaque restitution majeure pour un bilan et un retour d'expérience (questionnaire, échanges etc.) - Ground Control (fin 2026), Théâtre parisien (printemps 2027), commune à plusieurs classes de collèges, dont celles qui partagent le même parcours CAC (1h+1h) - collège (en amont ou en aval des moments extérieurs) (1h) - bilans (3h)

Implication active des collégien.nes dans le processus (dimensions participative et inclusive)

Dimensions participative et inclusive (contenu du parcours et méthodologie)

• La dimension participative et active est au cœur du parcours (cf. tous les textes renseignés). Nous cherchons à faire en sorte que chaque élève s'implique, quelles que soient sa préférence et son inclinaison, en veillant à ce que chacun sorte tant que possible de sa zone de confort.

Prise en compte de l’égalité Femmes-Hommes au sein du parcours (sous quelle forme, avec quels outils… ?)

La thématique de l'égalité femmes-hommes est-elle abordée au sein du parcours? De quelle(s) façon(s) la méthodologie de travail permet-elle de prendre en compte les enjeux de l'égalité femmes-hommes ?

• Nous cherchons à montrer que les pratiques, les métiers et activités culturelles et musicales sont faites pour chaque personne quelle que soit son genre. Quelle que soit la forme de la pratique (instrument, chant etc.), de la création (composition, écriture) ou de l'interaction avec les autres (leadership, rôle du chef). Nous abordons aussi des aspects techniques en plus de créatifs, notamment de nouvelles technologies, pour chacun et chacune. Les intervenants principaux et ponctuels sont hommes et femmes. A chaque étape nous nous efforçons de rendre les groupes de travail mixtes, de déconstruire des préjugés et de donner l'exemple.

Intégration de mesures liées à la transition écologique

Avez-vous mis en place, dans votre structure ou dans la mise en œuvre de vos projets des mesures spécifiques liées à la transition écologique ? Et comptez-vous mettre en place des mesures spécifiques dans le cadre du parcours déposé ?.

• Notre impact écologique est relativement limité dans nos activités et projets. Nous pouvons néanmoins partager nos bonnes pratiques lors des visites sur les sites de résidences, notamment lorsqu'il est question des processus de création artistique et de production. Dans le cadre des ateliers du parcours ces aspects pourront être abordés (recyclage de matériaux, utilisation des instruments, ressources informatiques, déchets).

Implication active de la famille dans le parcours

Les parents sont conviés à un temps de présentation et / ou aux temps forts du parcours (sorties, restitution…).

• Les parents sont invités à eux-mêmes venir aux actions de l'orchestre sur les sites de résidences, qui ont un rapport avec le parcours des collégiens. Il s'agit notamment des parcours participatifs, des moments de créations collectifs, des concerts, dans les créneaux ouverts aux élèves, mais aussi dans les créneaux tous publics. Des enregistrements vidéos et audios sont prévus, et ceux-ci seront également transmis aux parents.

Le parcours propose des modalités innovantes visant à favoriser l’implication et la participation des familles.

• Moments de création collectives, de parcours participatifs avec l'orchestre sous des formats innovants et ouverts à tous. Lors de résidences orchestrales en Ile de France (Ground Control, Point Fort, Théâtre parisien).

3. Co-construction du parcours

Liens avec les différentes entrées du projet d'établissement et notamment de son volet culturel ou de son volet lié à la citoyenneté. Les axes du projet d’établissement auxquels il est fait référence sont explicités et le parcours a pour ambition de s'ouvrir à l'ensemble de l'établissement (rencontres avec d'autres classes, liens avec d'autres projets, chantiers d'étape ...).

• Répondre à l'enjeu d'attractivité de l'école publique sur le territoire, et à l'objectif d'émancipation des collégiennes et des collégiens. L'objectif éducatif et social est donc de donner davantage envie de participer à cette pratique artistique et collective, en les invitant à faire connaissance avec cette instance collective qu'est l'orchestre, comme miroir d’une société. Un à deux concerts « scolaires » sont dédiés, qui viendront sur site de la résidence d’orchestre.

L’Espace Numérique de Travail du collège, est-il utilisé pour faciliter l’organisation du projet et/ou comme support de communication et de valorisation ?

• Les différents Espaces Numériques de Travail utilisés par les collèges seront pleinement sollicités, notamment lors de la phase de collectage des samples réalisés par les élèves. Ces outils permettront ainsi le suivi de notre oeuvre participative en construction, et ce, jusqu'à la phase finale de restitution avec l'orchestre en concert. En fonction de nos besoins, nous pourrons mettre en place des padlets.

Les enseignant.es souhaitent-ils.elles s’investir dans les médias départementaux pour rendre compte des expériences et productions des élèves ?

• OUI

Liens du parcours avec les enseignements, les objectifs pédagogiques (par discipline)

• - acquisition de connaissances artistiques - sensibilisation culturelle - travail de groupe, rôles et pratique collective - pratique créative, corporelle et manuelle