Artisans du son

Coordonnées du collège Collège affecté : Collège Jean-Pierre Timbaud Ville : BOBIGNY Classe : 5ème

Coordonnées de la structure Nom de la structure : Citoyenneté Jeunesse

Coordonnées de la personne ressource Identité : Madame Chiara Dacco

1. Articulation avec un processus de création :

Le parcours a un lien avec la création / le projet scientifique en cours ou à venir

Projets en cours ou à venir de l'intervenant.e et de l'intervenant.e supplémentaire

• Yann Le Frit est un artiste musical et sonore franco brésilien. Formé au Conservatoire à rayonnement Départemental (CRD) de Pantin, il obtient son DEM de composition électro-acoustique en 2025. Il a par ailleurs été formé à la création radiophonique à l’école du collectif Transmission et a exploré ce médium en participant à la radio pirate Ondorphine et à la web radio LYL. Musicien professionnel depuis environ 5 ans, il a participé à des résidences de création au Brésil et en France. L’artiste développe une esthétique musicale ambient et électro influencée par les scènes musicales brésiliennes comme le baile funk. Il se considère lui-même comme un « artisan » du son qu’il explore sous le prisme de la mémoire, comme une tentative de cartographier ses vécus et ses affects. Ses recherches sonores s’adossent largement sur la technique du sampling à base de sons pré-enregistrés. Elles s'épanouissent autant dans l’univers des musiques électroniques contemporaines que dans des domaines expérimentaux, avec la composition de pièces électroacoustiques et de bandes sons pour le cinéma, le spectacle vivant et des installations interactives. Depuis 2025, il est en tournée pour son dernier album en date intitulé « m.emo.topia ». Il collabore aussi à la création de bande son pour des spectacles, notamment avec la compagnie Les grandes marées. Actuellement, il travaille à la composition d’un nouvel album qui s’intitulera « Bluetooth Fried Dreams » dont la sortie est annoncée pour la fin de l’année 2026 sur le label italien Pho Bho Records. Une œuvre interactive et narrative en ligne accompagnera la sortie de l’album, développée en partenariat avec l’artiste Tessa Kugel.

Articulation du parcours avec les projets de l'intervenant.e et de l'intervenant.e supplémentaire

• C’est cette approche « artisanale » du son que l’artiste souhaite transmettre aux élèves de 5ème du collège J-P Timbaud de Bobigny. S’inspirant de ses projets musicaux actuels mêlant sampling, MAO et interfaces vidéoludiques, l’artiste initiera les élèves aux bases de la production musicale assistée par ordinateur. Pour l’artiste, la musique est avant tout un outil de représentation de soi et de l’environnement qui nous entoure. Elle agit comme un transmetteur de nos identités et de notre diversité. Concrètement, Yann Le Frit proposera aux élèves de réaliser une compilation de morceaux de musique « bricolés » à partir de différentes sources : tout d’abord, des éléments musicaux issus de leur culture familiale (musiques écoutées par les parents, morceaux favoris, etc.). Ces éléments sonores serviront de socle pour partager des héritages musicaux et ainsi parler de la musique comme d’un sujet et non pas comme un simple produit. Ces extraits musicaux glanés sur différents sites internet seront complétés par l’enregistrement de sons d’objets et de sons d’ambiance collectés au collège et/ou à l’extérieur. Ces repérages viseront à les sensibiliser à la notion de « paysage sonore » et à capter des sons du quotidien qui passent souvent inaperçus. Les élèves, répartis par groupes de création, seront initiés à la technique du sampling (échantillonnage). Ils.elles composeront leurs morceaux, sur ordinateur, à partir des différents éléments sonores et musicaux collectés. Le processus artistique proposé incitera les élèves à faire un usage créatif d’internet et de ses ressources et à mettre à profit leur usage du numérique à une fin artistique. Si le temps imparti le permet, les élèves réaliseront les pochettes de chaque morceaux (1 morceau par groupe). À défaut, les visuels seront conçus à partir d’une banque d’images élaborée par l’artiste. In fine, les morceaux seront diffusés dans le cadre d’un « live » radio au collège (format à construire, sous réserve de faisabilité). « Le processus créatif que je propose aux élèves de réaliser des pièces musicales et sonore à leur image. Elles prendront racine dans leur héritage musical, dans leur goûts musicaux et dans leur environnement quotidien. Ce sont les outils numériques qui nous permettront d’opérer cette synthèse sonore à la manière d’artisans du son. Plutôt que d’aborder les usages du numérique par la mise en garde sur ses potentiels dangers et dérives, je souhaite les inciter ces adolescents à développer un usage créatif de celui-ci : en détournant les utilisations imposées par les plateformes, en découvrant et en s’amusant avec des ressources créatives gratuites en ligne. Il est possible de créer tout en s’amusant ».

2. Construction du parcours (pendant le temps scolaire et avec une classe donnée)

Résumé en 4 lignes du parcours (thématique, contenu et objectifs du projet)

• Yann Le Frit accompagnera les élèves dans la création de morceaux réalisés à partir d’enregistrements de sons d’ambiance et d’extraits musicaux. Après une phase de recherche fondée sur leur personnalité, leurs goûts musicaux et leur environnement immédiat, les élèves collecteront et assembleront les matières sonores par le biais d’un « bricolage » numérique fondé sur la technique de l’échantillonnage.

Accompagnement des enseignant.es

Co-construction du parcours avec les équipes pédagogiques : méthodologie (préparation, groupe de travail, présentation des intervenant.es, ressources mises à disposition des professeur.e.s)

• La co-construction du parcours avec les équipes pédagogiques repose sur une approche collaborative favorisant la rencontre et l'interaction entre les acteur.ices du monde de l'éducation, de l'art et des médias. Cette démarche vise à créer un projet unique et adapté aux besoins spécifiques de chaque équipe éducative et groupe classe, en intégrant les savoirs, les expériences et les compétences variées de chaque participant·e. 1. Rencontre et partage d'expériences : Le projet est le fruit de la rencontre entre les différent.es acteur.ices (enseignant.e.s, chargé.e de projets, journaliste ou artiste) du projet. La rencontre est une étape initiale durant laquelle ils.elles partagent leurs envies, objectifs et compétences pour construire un projet commun. Cette approche respecte les savoir-faire et les identités de chacun·e, favorisant ainsi la créativité, la confiance et l'engagement au sein de l'équipe projet. 2. Association des équipes pédagogiques : Les équipes pédagogiques sont impliquées à toutes les étapes du projet, de sa conception à son évaluation. En année N-1, les enseignant·e·s partagent leurs objectifs généraux avec les chargé.es de projet de l’association, qui leur proposent de notes d’intention et des démarches portées par des artistes ou des journalistes qui puissent leur correspondre. Des rencontres et des échanges permettent d'affiner le projet et d'ajuster sa progression. 3. Présentation et réajustement : En septembre une réunion - organisée par le.la charge.é de projets au collège avec les enseignant.e.s et l’intervenant.e.- permet de préciser les attendus, spécifier les contraintes, visualiser les espaces, échanger sur les conditions matérielles et établir un premier calendrier des ateliers. À chaque étape du projet, des temps de présentation de séances, de séquences et de sorties sont organisés et le choix final des sorties est discuté avec les enseigant.es. Des moments de briefing/debriefing sont également prévus après chaque séance pour que les objectifs de chacun·e soient respectés et pour garantir l'appropriation du projet par les jeunes. 4. Accompagnement par le.la chargé.e de projets : Si besoin le projet et ses objectifs sont réajustés en discutant en collectif pour coller à la réalité et progression réelle sur le terrain. Le.la chargé.e de projets de CJ propose des intervenant.es qualifié.es et/ou des ressources telles que des dossiers pédagogiques, des sites internet ou des ouvrages qui permettent de nourrir le projet et de relier les expériences et les savoirs.

L’intervenant.e (ou les intervenant.es) a/ont t-il.s/t-elle.s déjà mené un parcours CAC ou AGORA lors des éditions précédentes ? Si oui, précisez dans quel.s collège.s, la/les ville.s et ce qui motive le renouvellement de sa/de leur candidature.

• C’est la première fois que l’artiste mène un parcours « CAC » avec Citoyenneté Jeunesse. Le parcours a été conçu en fonction de l’actualité de l’artiste et des objectifs de l’équipe pédagogique.

L'atelier construit et encadré par l'artiste / le scientifique se déroule sur une durée d'environ 20 heures

Les ateliers (environ 20h) doivent être détaillés et le nombre d’heures, pour chacun d’eux, indiqué. Merci de préciser la répartition horaire par intervenant.e lorsqu'il y en a deux.

• Séance 1 (2h) : Présentation de l’artiste et de sa pratique. Introduction de l’atelier : partager et parler de la musique. Temps de recherche sur la musique ou les sons qui nous “représentent” : leur morceau préféré + un morceau de leur enfance, écoutée par leurs parents, avec lesquels iels ont un souvenir fort. Mise en commun et écoute Séance 2 (2h) : Introduction à la technique du sampling : Après le visionnage d’extraits d’un documentaire sur le sujet, comprendre le principe de l’échantillonnage et s’amuser avec à partir d’une interface ordinateur. Recherches de sample (échantillon sonore ou musical) et initiation au découpage ou « chopping » (processus consistant à hâcher un fichier audio et à créer des échantillons). Quelles vidéos musicales souhaite-t-on garder comme matériaux sonore ? Séance 3 (2h) : Enregistrement de sons d’ambiance et d’objets dans le collège et ou à l’extérieur Initiation technique aux enregistreurs Collecte des sons par petits groupes. Mise en commun Séance 4 (2h) : Initiation à la MAO #1 (en salle informatique) Découverte des outils pour créer un pack de samples. Les élèves utiliseront le logiciel Audacity. Création de groupes de travail Dérush des enregistrements et samples récoltés Séance 5 (2h) : initiation à la MAO #2 (en salle informatique) Introduction aux outils de MAO Les groupes déjà constitués réalisent une instrumentale à partir des samples enregistrés. Séance 6 et 7 (2x2h) : Écriture de paroles simples puis enregistrement en utilisant l’autotune (procédé logiciel consistant à corriger automatiquement la justesse de la voix). Séance 8 (2h) : Réalisation pochettes avec outil de collage numérique de type Canva. Découverte de ressources pour sourcer des images en ligne (Pinterest, Models.ressource, gifcities…) En fonction du temps imparti, les élèves pourront créer à partir d’une banque d’images élaborée en amont par l’artiste. Séance 9 (2h) : finalisation des instrumentales réalisées à partir de l'assemblage des différentes matières sonores. Le montage finalisé sera pris en charge par l’artiste. Séance 10 (2h) : Derniers préparatifs de l’émission de radio en direct au cours de laquelle les morceaux seront diffusés. Répartition des rôles et des tâches, écriture des lancements, choix du lieu, etc.

Les sorties développent et mettent en perspective l'univers artistique / culturel de l'artiste / du scientifique et sa pratique

Les sorties (environ 10 heures) sont en lien direct avec le projet et permettent d’enrichir le contenu. Elles développent et mettent en perspective l’univers professionnel de l’intervenant.e et sa pratique.

• Nos partenaires culturels franciliens ne sont présentement pas tous en mesure de communiquer une programmation définitive à l’heure de déposer le présent dossier. Voici les principales directions, intentions, retenues dans la construction du parcours : Un concert de Yann Le Frit selon l’actualité de l’artiste et la programmation des lieux de diffusion en 2026-2027. Les programmations 2026-27 de structures ou Festivals comme Canal 93, la Dynamo ou Villes et Musiques du Monde, pourront constituer des alternatives. Ou un spectacle mettant l’accent sur la création artistique en direct à partir de différents matériaux. Le ciné-concert « Dark circus » (Compagnie Stereoptik) au théâtre du Rond-Point (déc 2026) est pressenti. La visite-atelier « Play music & games » à la Philharmonie de Paris : Après une visite guidée de l’exposition « Video games & music », les élèves créent collectivement la musique d’un jeu vidéo à l’aide de plusieurs instruments. Qui pourra être complété par l’atelier « DJ et EDM » qui propose de retracer les origines de l’electronic dance musique (EDM). Les élèves s’approprient les outils de l’électro dont le mixage en direct et créent leur propre production musicale. Selon la programmation en 2026-2027, une activité visite-atelier à la Gaité lyrique sera proposée. Ou un atelier d’initiation à la table mash up. A l’aide d’une box mash up, les élèves réalisent un montage d’images et de sons. Le procédé repose sur différentes cartes « contenus » à disposer sur une plaque de verre et ne nécessite pas de connaissances préalables. (sous réserve de la disponibilité de la machine et des capacités d’accueil au collège).

L'analyse critique permet d'expliciter la démarche de l'artiste / du scientifique et le sens du projet

Les temps de réflexion / débats sont animés par les intervenant.e.s et les enseignant.e.s. Ils permettent aux élèves de développer leurs connaissances et d’approfondir une thématique. Ils offrent un espace de débat et de réflexivité sur le projet en cours. Des intervenant.e.s ponctuel.le.s peuvent également animer certaines séances.

• Ce temps permet aux élèves de prendre du recul sur leur projet et de faire apparaître les liens existants entre les ateliers et les différents éléments du parcours culturel, il est consacré à : La présentation du projet en classe, avec le-a chargé-e de projets de Citoyenneté Jeunesse. La présentation des sorties et les retours en classe sur les différentes activités du parcours culturel. Dans la mesure du possible le-la chargé-e de projets de Citoyenneté Jeunesse organise une rencontre avec les équipes artistiques des spectacles concernés. La création du lien entre les différentes étapes du projet (temps d’ateliers, sorties, rencontres… Des temps d’échange avec l’intervenant pour permettre à chacun d’exprimer ses « ressentis » sur l’atelier pratique. La création d’un carnet de bord individuel compilant les expériences liées au projet. Chaque élève s’en servira comme un moyen pour s’exprimer, formaliser sa pensée et collecter des informations utiles à la démarche du projet. D’autres temps forts en classe pourront être mis en place pour enrichir l’atelier autour de ressources identifiées : Une intervention d’un.e ethnologue de l’association Ethnoart. Thème : « Langues et langages ». Un focus particulier pourra être proposé sur la place accordée à la musique et aux sonorités dans des sociétés données. Cycle en une à deux séances en classe. La projection en classe du documentaire « Soundbreaking, générations sample » (2016) qui retrace l’histoire de la technique du sampling. Un bilan de fin de projet

La restitution, temps de cloture du projet

Un temps de restitution/valorisation et un temps de clôture/bilan du parcours permettent de mettre en partage le travail mené et d'encourager la réflexivité.

• Le temps de restitution pourra prendre la forme d’une émission de radio live au cours de laquelle les élèves passeront leurs morceaux et répondront aux questions du public. L’émission de radio pourrait être diffusée sur le site du collectif Ondorphine (radio FM éphémère animée par des artistes sonores et visuels, DJ et musicien.nes) : ondorphine.club1.fr (sous réserve de faisabilité technique). Dans tous les cas, un temps d’écoute publique des morceaux sera organisé au cours d’un événement qui conviera les parents d’élèves, des personnels du collège, d’autres classes invitées. Les élèves auront le loisir de revenir sur leur expérience du projet et d’expliquer leurs choix. Par ailleurs, un moment de bilan sera organisé afin de revenir avec les élèves sur le chemin parcouru tout au long du projet.

Implication active des collégien.nes dans le processus (dimensions participative et inclusive)

Dimensions participative et inclusive (contenu du parcours et méthodologie)

• Dans notre approche pédagogique, fortement influencée par les principes de l'éducation populaire et des droits culturels, nous plaçons l'implication active des élèves au cœur du processus éducatif. Les projets de CJ les encouragent à devenir de véritables acteur.ices du projet, favorisant ainsi une appropriation authentique et stimulant leur esprit critique. Construction d'un environnement collaboratif et ouvert : Nous offrons aux élèves un espace libre et collaboratif où ils peuvent exprimer leurs idées, émotions et questions, devenant ainsi des contributeurs essentiels à la création en cours. Chaque étape est co-conçue avec eux, ce qui favorise leur liberté d'expression, d'appropriation et de responsabilisation. Des discussions préliminaires sur les thèmes de la citoyenneté et de la participation les préparent à s'investir pleinement dans le projet. Développement des compétences d'écoute active et de co-création : Dès sa conception, l'atelier valorise la parole individuelle au sein du collectif représenté par la classe et stimule la créativité des élèves. Il s'adapte aux problématiques émergentes du débat, du dialogue, du travail de groupe et de la création. Le·la chargé·e de projets accompagne l’artiste ou le·la journaliste pour que chaque proposition se transforme en une expérience vécue, où chacun·e voit sa parole prise en compte et partage ses savoirs. Apprendre en pratiquant : Dans les ateliers CAC, ils permettent aux élèves de se familiariser avec les outils techniques de création (écriture, arts visuels, design textile, théâtre ….) et d’exprimer leur créativité. Bilan partagé : En fin d’année le, la chargé.e de projet de l’association propose un bilan partagé avec les élèves au cours duquel ils.elles pourront exprimer leur perception du parcours, partager leurs acquis, exprimer leurs ressentis et discuter de leur capacité à agir sur le monde. Dans le cadre de ce projet en particulier, l’artiste veillera à ce que les élèves trouvent rapidement leurs repères dans le processus créatif en partant de leurs personnalités et leurs goûts musicaux. Yann Le Frit prendra soin à ce que les consignes soient bien comprises au cours des différentes étapes : collecte des sons, enregistrements, découverte du sampling et des outils informatiques. L’expérimentation créative proposée sera propice à l’apprentissage du collectif.

Prise en compte de l’égalité Femmes-Hommes au sein du parcours (sous quelle forme, avec quels outils… ?)

La thématique de l'égalité femmes-hommes est-elle abordée au sein du parcours? De quelle(s) façon(s) la méthodologie de travail permet-elle de prendre en compte les enjeux de l'égalité femmes-hommes ?

• Dans tous les parcours initiés par Citoyenneté Jeunesse, l'égalité femmes-hommes est une priorité dès la phase de conception. L'association s'efforce de combattre les stéréotypes de genre et les traitements différenciés à chaque étape du projet, en veillant à ce que les contenus, les thématiques de travail et la répartition des rôles ne soient pas déterminés par le genre. Encadrement inclusif par les chargé·e·s de projets : Ils.elles sont sensibilisé.es à la prise en compte de cette problématique. Ils.Elles veillent à adopter, dans leurs échanges avec les élèves, un vocabulaire inclusif par la féminisation des noms : « les citoyens et les citoyennes », veillent à une répartition équitable de la parole… Sensibilisation et engagement des intervenant·e·s artistiques et journalistiques : Les artistes et journalistes intervenant.es sont selectionné.es en prenant en compte question de l'égalité femmes-hommes. Ils.Elles intègrent cette perspective dans leur pratique artistique ou journalistique, ainsi que dans leur démarche de transmission, contribuant ainsi à sensibiliser les participant.e.s à ces enjeux. Un paragraphe de notre convention avec elleux spécifie les obligations en termes de vigilance et dénonciation des violences sexistes et sexuelles. Intégration de temps dédiés à la réflexion sur l'égalité femmes-hommes : Autant que possible, cette thématique peut être abordée à travers la rencontre avec des intervenant.e.s extérieur.e.s, intégrée dans la thématique même du projet, ou encore discutée durant les ateliers et/ou le parcours culturel. Ainsi, les participant.e.s sont encouragé.e.s à réfléchir aux enjeux de l'égalité femmes-hommes et à explorer les moyens de les intégrer dans leur pratique artistique ou journalistique. Ainsi, l’association veille à proposer une mixité d’intervenant.es pour donner à voir une pluralité de modèle et de présentation. Elle valorise également des parcours de femmes et d’hommes dans des secteurs où ils.elles sont sous-représenté.es. Ici, la thématique femmes/hommes n’est pas centrale. Néanmoins, une attention particulière sera portée, par l’équipe projet, au traitement égalitaire des filles et des garçons au sein du groupe classe : juste répartition des tâches et du temps de parole entre les élèves pour éviter une sur-représentation de la parole masculine dans les échanges. Par ailleurs, une attention sera portée à une représentation paritaire des artistes présenté·es en tant qu’exemple écouté en classe, en tant qu’intervant·e, et dans le cadre des sorties.

Intégration de mesures liées à la transition écologique

Avez-vous mis en place, dans votre structure ou dans la mise en œuvre de vos projets des mesures spécifiques liées à la transition écologique ? Et comptez-vous mettre en place des mesures spécifiques dans le cadre du parcours déposé ?.

• La préoccupation environnementale est intégrée de manière transversale dans les actions de Citoyenneté Jeunesse, dans la mise en œuvre des projets, et parfois dans les contenus pédagogiques. Dans la mise en œuvre et les actions, l’association veille à limiter son impact environnemental à travers des pratiques concrètes : réduction des impressions (recto-verso, papier recyclé), attention portée à la sobriété numérique, mutualisation et réemploi du matériel, limitation des achats jetables. Une réflexion est également menée sur les temps de convivialité, en privilégiant des alternatives aux produits industriels et en réduisant les emballages plastiques. Les déplacements professionnels privilégient les transports en commun et les mobilités douces. Dans le cadre des projets, les équipes encouragent également les établissements partenaires à recourir à ces modes de transport pour les sorties culturelles. Par ailleurs, plusieurs membres de l’équipe ont été sensibilisés à la Fresque du climat, renforçant la compréhension des enjeux environnementaux et la capacité de l’association à les intégrer dans ses actions. L’association porte également une attention particulière à la maîtrise de ses consommations énergétiques (chauffage, électricité), avec un objectif de réduction progressive de son empreinte. Dans ses locaux, cela se traduit notamment par une gestion raisonnée des espaces chauffés et des usages énergétiques. Sur le plan des contenus, les enjeux écologiques et d’éco-citoyenneté sont régulièrement abordés avec les jeunes, soit comme thématique centrale (rapport au territoire, au vivant, aux ressources), soit de manière transversale dans les projets artistiques et d’éducation aux médias. Dans ce projet, une vigilance sera observée concernant les solutions d’hébergement internet des productions sonores et musicales. Un hébergement des données limité dans le temps pourra être envisagé comme solution afin de limiter l’impact carbone des données hébergées sur serveurs.

Implication active de la famille dans le parcours

Les parents sont conviés à un temps de présentation et / ou aux temps forts du parcours (sorties, restitution…).

• Concrètement, plusieurs actions sont prévues : • Organisation d'un temps de présentation du projet, auquel les familles seront conviées. Inclusion dans le document de demande de droit à l’image d’une présentation du projet et de l’association et volonté de créer un QR code pour mettre à disposition une version orale de ce texte pour les parents qui auraient des difficultés de lecture. • Information des parents par le biais d'une lettre/info sur le projet et la démarche de l'association, ainsi que leur invitation à suivre les projets de CJ sur les réseaux sociaux. • Invitation de quelques parents à participer aux sorties organisées dans le cadre du projet (2 à 3 parents par sortie). • Mise en place d'un point projet lors de la remise des bulletins au fil de l'année. Souvent ce sont les enseignant.es qui présentent le projet dans les réunions avec les parents ou lors des remises des bulletins, et les chargé.es de projet peuvent être associé.es. • Inviter les parents aux restitutions (en tenant compte de leurs contraintes horaires et en imaginant des restitutions sur le territoire)

Le parcours propose des modalités innovantes visant à favoriser l’implication et la participation des familles.

• Les questions liées à la parentalité et au lien familial sont une des préoccupations de Citoyenneté Jeunesse (CJ) et de ses partenaires institutionnels, associatifs et culturels. Cette prise de conscience nécessite des échanges et une réflexion continue pour mettre en œuvre les bonnes pratiques identifiées lors de ces échanges. Pour favoriser l'implication des familles dans les projets, la co-éducation, CJ s'efforce de les informer et de les inclure, leur permettant ainsi de découvrir l'école autrement que par le biais des traditionnelles remises de bulletin ou convocations. L'objectif est double : • Permettre aux parents de considérer les pratiques artistiques et culturelles comme des leviers de développement pour leurs enfants, contribuant ainsi à leur épanouissement et leur réussite. • Renforcer le lien entre la famille et l'école, favorisant ainsi la collaboration au sein de l'équipe éducative. • Possibilité d’imaginer des ateliers de pratique partagés entre les élèves et leurs parents en présence des intervenant.es, d’inclure les parents comme personnes expertes ou de les solliciter pour des entretiens. D'autres initiatives pourront être envisagées en fonction de l'évolution du projet, de la dynamique de la classe et des compétences particulières des parents, comme des ateliers ouverts ou l'appel à leur participation pour des activités spécifiques. Le projet s’appuyant en partie sur des musiques écoutées par les élèves et leurs parents, ces derniers pourraient être associés en amont du démarrage des ateliers afin de collecter les premières idées pour constituer un corpus d’extraits musicaux (sondage à l’occasion de la réunion parents/professeurs par exemple).

3. Co-construction du parcours

Liens avec les différentes entrées du projet d'établissement et notamment de son volet culturel ou de son volet lié à la citoyenneté. Les axes du projet d’établissement auxquels il est fait référence sont explicités et le parcours a pour ambition de s'ouvrir à l'ensemble de l'établissement (rencontres avec d'autres classes, liens avec d'autres projets, chantiers d'étape ...).

• Ce projet interdisciplinaire autour de la musique électronique, du sample et de la création d’ambiances sonores s’inscrit pleinement dans le volet culturel du projet d’établissement. Il permet aux élèves de découvrir des pratiques artistiques contemporaines à travers la rencontre avec un musicien intervenant et la pratique de la création sonore numérique. Les élèves développent une écoute active et critique des environnements sonores qui les entourent et découvrent les enjeux liés aux usages des sons et des musiques dans les médias, les jeux vidéo, le cinéma ou les réseaux sociaux. Le projet favorise également le travail coopératif, l’expression personnelle et la valorisation des productions des élèves dans un cadre collectif. Les séances de création encouragent l’autonomie, l’expérimentation et le respect des propositions des autres. Les élèves sont amenés à réfléchir aux notions de droit d’auteur, de réutilisation des sons (sample), de diffusion et de responsabilité numérique. Ce parcours contribue à l’ouverture culturelle des élèves en REP en leur donnant accès à des outils de création artistique actuels et à des pratiques musicales souvent présentes dans leur environnement quotidien mais peu abordées dans un cadre scolaire. C’est pourquoi l’établissement souhaite valoriser au maximum ce type d’initiative en son sein. La restitution finale des ateliers qui sera proposée s’inscrira ainsi dans le cadre d’un événement culturel plus large au sein de l’établissement.

L’Espace Numérique de Travail du collège, est-il utilisé pour faciliter l’organisation du projet et/ou comme support de communication et de valorisation ?

• L’ENT du collège et les outils numériques seront utilisés tout au long du projet afin de faciliter le suivi des activités et la valorisation des productions des élèves. Les élèves pourront y retrouver des ressources d’écoute, des consignes, des références artistiques et des extraits de travaux réalisés en classe. L’objectif poursuivi ici sera de mettre en avant l’engagement des élèves dans une démarche de création artistique contemporaine. Des outils de création sonore numérique seront mobilisés pour l’enregistrement, le montage et la transformation des sons. Les productions des élèves pourront être déposées sur l’ENT sous forme de capsules audio, de carnets de bord ou de restitutions collectives. L’utilisation du numérique permettra également de développer des compétences liées à l’éducation aux médias et à l’information : usage raisonné des outils numériques, sensibilisation au droit d’auteur et découverte des pratiques de création musicale assistée par ordinateur.

Les enseignant.es souhaitent-ils.elles s’investir dans les médias départementaux pour rendre compte des expériences et productions des élèves ?

• OUI

Liens du parcours avec les enseignements, les objectifs pédagogiques (par discipline)

• Le projet s’inscrit principalement dans le cadre de l’enseignement de l’éducation musicale et du parcours d’éducation artistique et culturelle. À travers la découverte de la musique électronique et des techniques de sample, les élèves développent des compétences d’écoute, d’analyse et de création. Ils apprennent à identifier les caractéristiques des paysages sonores, des textures musicales et des procédés de transformation du son. Les élèves expérimentent différentes formes de création collective : captation de sons, manipulation numérique, composition d’ambiances sonores et organisation d’une production musicale courte. Le projet favorise l’expression sensible, la créativité et l’engagement dans un travail de groupe. Des liens seront par ailleurs établis avec d’autres enseignements : En Français : séquence sur le travail sur les émotions, le récit sonore, l’oralité. Une séquence d’écriture sera imaginée afin d’accompagner les élèves dans l’élaboration des paroles qui intégreront leurs morceaux. En arts plastiques : travailler sur le rapport image/son, les univers visuels associés. Une séquence spécifique sera mise en place lorsque les élèves entameront la réalisation des visuels de leurs compositions sonores. Apprendre à rechercher des images en ligne et à utiliser des outils de collage numérique dédiés. Appréhender le format pochette : fonction, nouveaux usages à l’heure du numérique. D’autres liens pourront être établis avec l’enseignement technologique (usage des outils numériques et de l’enregistrement) ainsi qu’avec l’EMI autour des questions de diffusion, de droits et d’usages des contenus sonores. Les objectifs pédagogiques visés sont les suivants : • développer l’écoute attentive et l’analyse critique ; • découvrir des esthétiques musicales contemporaines ; • comprendre les principes du sample et de la création sonore ; • expérimenter des outils numériques de production musicale ; • coopérer dans un projet artistique collectif ; • valoriser les productions des élèves dans un cadre scolaire et culturel.