Images / Corps / Pouvoir

Coordonnées du collège Collège affecté : Collège Lucie Aubrac Ville : VILLETANEUSE Classe : 4ème

Coordonnées de la structure Nom de la structure : LGBT Dance - Pride Off

Coordonnées de la personne ressource Identité : Madame Sara Gonçalves

1. Articulation avec un processus de création :

Le parcours a un lien avec la création / le projet scientifique en cours ou à venir

Projets en cours ou à venir de l'intervenant.e et de l'intervenant.e supplémentaire

• Créations artistiques : Performance danse et musique avec Vincent Ferrand et Alima Hamel – création prévue en octobre 2026. Triadique — relecture contemporaine du Ballet Triadique, co-écrite avec Angèle Tajima et la compagnie Compagnie La Calcite. Résidence de création prévue en juin 2026. Interprète pour le projet Gueule de Loup de la Compagnie La Calcite, dont la première aura lieu en octobre 2026. Soirée de soutien pour la compagnie Rouge Violet à Mains d’Œuvres le 2 juillet 2026. Actions de médiation et transmission : Interventions régulières à la Maison des Enfants de Châtillon : accompagnement de 12 groupes par an dans des processus de création présentés publiquement chaque trimestre avec la compagnie Rouge Violet. Projet de création au collège Les Ormeaux à Fontenay-aux-Roses auprès d’une classe ULIS, avec la compagnie Arcane. Interventions artistiques en classes de petite section de maternelle à Viry-Châtillon avec la compagnie Arcane. Résidence artistique menée auprès d’une classe de 6e du Collège W.A. Mozart dans le cadre du programme L’Art pour Grandir durant l’année scolaire 2026–2027.

Articulation du parcours avec les projets de l'intervenant.e et de l'intervenant.e supplémentaire

• Le travail artistique de Jehane Hamm s’inscrit autour des questions d’identité, de représentation et de rapport au corps. Ses créations interrogent notamment les normes sociales et les stéréotypes de genre, ainsi que les traces laissées par les héritages culturels et familiaux. Elle développe actuellement un solo centré sur les stéréotypes de genre et a créé précédemment NAQS, une pièce explorant les questions identitaires et cette interrogation : « quelles traces restent en nous lorsque nous sommes enfants d’immigré·es ? ». Ces recherches artistiques nourrissent directement son approche pédagogique. Les ateliers proposés invitent les élèves à réfléchir à leur rapport à l’image, au regard social et à la manière dont le corps peut devenir un espace d’expression, d’émancipation et de confiance en soi. À travers le mouvement, l’improvisation et le travail collectif, les participant·es sont amené·es à développer une parole sensible, une écoute du groupe et une réflexion critique sur les représentations sociales qui traversent les corps et les identités.

2. Construction du parcours (pendant le temps scolaire et avec une classe donnée)

Résumé en 4 lignes du parcours (thématique, contenu et objectifs du projet)

• Le parcours propose une réflexion sur les injonctions de genre véhiculées par les médias et les réseaux sociaux. À partir d’images et de références issues de leur quotidien, les élèves seront amené·es à analyser les normes, stéréotypes et pressions sociales qui traversent les corps et les identités. Des ateliers de danse, d’improvisation et de création collective permettront de transformer ces réflexions en matière artistique et sensible.

Accompagnement des enseignant.es

Co-construction du parcours avec les équipes pédagogiques : méthodologie (préparation, groupe de travail, présentation des intervenant.es, ressources mises à disposition des professeur.e.s)

• La préparation du parcours se fera en lien étroit avec l’équipe pédagogique afin d’échanger sur les thématiques abordées et l’adaptation des contenus aux élèves. Des réunions de suivi régulières, en présentiel ou en visioconférence, sont prévues tout au long du projet. Un groupe WhatsApp commun ainsi qu’un drive de travail partagé ont également été mis en place afin de faciliter les échanges, le suivi du projet et le partage de ressources, comptes-rendus et matériaux pédagogiques. La première séance sera consacrée à une présentation du projet par l’artiste, l’association Pride Off et l’enseignante de musique et chant, Hadjar.

L’intervenant.e (ou les intervenant.es) a/ont t-il.s/t-elle.s déjà mené un parcours CAC ou AGORA lors des éditions précédentes ? Si oui, précisez dans quel.s collège.s, la/les ville.s et ce qui motive le renouvellement de sa/de leur candidature.

• Non, l’intervenante n’a pas encore mené de parcours CAC ou AGORA lors des éditions précédentes. Il s’agit pour elle d’une première candidature dans ce cadre, en continuité avec ses expériences de création et de transmission artistique auprès de différents publics scolaires et jeunes publics.

L'atelier construit et encadré par l'artiste / le scientifique se déroule sur une durée d'environ 20 heures

Les ateliers (environ 20h) doivent être détaillés et le nombre d’heures, pour chacun d’eux, indiqué. Merci de préciser la répartition horaire par intervenant.e lorsqu'il y en a deux.

• Les ateliers menés par Jehane Hamm se dérouleront idéalement sous la forme de 10 séances de 2h (20h), ajustables selon le volume horaire retenu. Le projet sera articulé avec le travail mené par Mme Hafsaoui, enseignante de musique et chant, dont les propositions vocales viendront nourrir la création collective. Séances 1 à 2 : découverte et premières explorations Présentation du projet et création d’un cadre de confiance. Premiers exercices d’improvisation, discussions autour des images et représentations issues des réseaux sociaux. À partir d’images choisies par les élèves, travail en petits groupes autour du geste quotidien, de l’exagération, de l’humour et de la transformation chorégraphique. Séances 3 à 4 : composition et regard collectif Développement des premières séquences chorégraphiques. Travail sur le regard, la confiance en soi et l’apprentissage de retours constructifs entre élèves. Improvisations guidées autour du groupe, du suivi, du lâcher-prise et de la relation aux autres. Début d’une composition collective. Séances 5 à 7 : développement des matériaux artistiques Construction d’une trame chorégraphique commune mêlant danse, déplacement dans l’espace et éléments vocaux travaillés en cours de musique. Développement de solos et de compositions de groupe autour de la présence, du regard des autres et de l’affirmation de soi. Séances 8 à 10 : dramaturgie et restitution Organisation des différentes séquences créées (solos, groupes, chant), travail de composition scénique, qualité de présence et interprétation. Répétitions, échanges collectifs et préparation de la restitution finale autour des questions de confiance, de prise de parole et de présentation publique. Répartition horaire Jehane Hamm : 20h d’ateliers danse et création chorégraphique. Mme Hafsaoui enseignante de musique : travail vocal et chant intégré aux temps de cours de musique.

Les sorties développent et mettent en perspective l'univers artistique / culturel de l'artiste / du scientifique et sa pratique

Les sorties (environ 10 heures) sont en lien direct avec le projet et permettent d’enrichir le contenu. Elles développent et mettent en perspective l’univers professionnel de l’intervenant.e et sa pratique.

• Visite d’une résidence de création de Jehane Hamm à Mains d’Œuvres, accompagnée d’une découverte des coulisses du lieu. Les élèves pourront mieux comprendre le travail de création chorégraphique et découvrir un lieu culturel atypique où pourra également se tenir leur restitution. Visite de l’exposition 100% L’EXPO à Grande Halle de la Villette, qui présente le travail de jeunes diplômé·es d’écoles d’art autour de thématiques liées aux identités, aux images, aux réseaux sociaux et aux représentations contemporaines. Sortie à un spectacle au Théâtre Gérard Philipe (programmation 2026–2027 à définir), éventuellement accompagnée d’une visite du lieu, afin de sensibiliser les élèves au spectacle vivant et de valoriser les ressources culturelles proches de leur territoire.

L'analyse critique permet d'expliciter la démarche de l'artiste / du scientifique et le sens du projet

Les temps de réflexion / débats sont animés par les intervenant.e.s et les enseignant.e.s. Ils permettent aux élèves de développer leurs connaissances et d’approfondir une thématique. Ils offrent un espace de débat et de réflexivité sur le projet en cours. Des intervenant.e.s ponctuel.le.s peuvent également animer certaines séances.

• Les temps de réflexion permettront d’articuler la pratique artistique avec des échanges autour des représentations, des médias, du rapport au corps et du regard porté sur soi et sur les autres. Ils seront construits conjointement avec l’équipe pédagogique, qui accompagnera le projet tout au long du parcours afin d’identifier les sujets nécessitant d’être approfondis avec les élèves. Des temps de discussion plus informels pourront également émerger au fil des ateliers et des cours. Un premier temps d’échange, animé par Sara Gonçalves pour l’association Pride Off, permettra d’aborder avec les élèves les notions de représentations, de discriminations, de normes sociales et de stratégies de résistance, avec un langage adapté à leur âge. Il s’agira notamment de montrer comment l’art, la danse, le chant ou la prise de parole peuvent devenir des espaces d’expression, d’émancipation et de confiance en soi. Un second temps fort prendra la forme d’une table ronde ouverte à plusieurs classes du collège, pouvant être enregistrée sous forme de podcast avec le studio/radio de l’établissement. Cette rencontre portera sur la question suivante : comment les nouveaux médias — internet, réseaux sociaux, accès à la caméra et aux plateformes de diffusion — permettent-ils l’émergence de récits minorisés ? Elle pourra réunir Mercedes McGrath, chercheuse en cinéma et représentations queer, Thibault Gallis, dramaturge, metteur en scène, drag queen et organisateur de soirées, ainsi que Léon Salin, créateur de contenus et formateur sur les questions trans. Ces trois intervenant·es ont déjà collaboré avec l’association dans le cadre de projets menés en milieu scolaire. Enfin, des temps de réflexion et d’analyse d’images seront menés conjointement par l’artiste Jehane Hamm, Sara Gonçalves et l’équipe pédagogique autour de la thématique : « Représenter les corps : art, images, médias ». Les élèves seront invité·es à questionner la manière dont les corps peuvent être cadrés, idéalisés, sexualisés, invisibilisés ou stéréotypés dans les médias contemporains. Des temps de préparation et de sensibilisation seront également prévus avant les sorties culturelles, ainsi que des échanges collectifs après les visites et spectacles afin d’accompagner les élèves dans la formulation de leurs ressentis et analyses.

La restitution, temps de cloture du projet

Un temps de restitution/valorisation et un temps de clôture/bilan du parcours permettent de mettre en partage le travail mené et d'encourager la réflexivité.

• Deux temps de restitution sont envisagés afin de valoriser le travail mené tout au long du parcours et de permettre aux élèves de partager leur expérience artistique avec différents publics. Une première restitution aura lieu au sein du collège, en salle polyvalente, dans un cadre familier permettant aux élèves de présenter une première étape de travail dans des conditions rassurantes. La répétition générale de l’après-midi sera ouverte à plusieurs classes de l’établissement ainsi qu’à une classe de CM2 de l’école Anatole France de Pierrefitte-sur-Seine, afin de favoriser les échanges entre élèves de différents niveaux. La représentation du soir sera ouverte aux familles, proches et membres de la communauté éducative. Cette première présentation permettra également de préparer les élèves à une seconde restitution hors les murs à Mains d’Œuvres, lieu de résidence de l’artiste Jehane Hamm. En amont, les élèves auront découvert le lieu et ses coulisses, leur permettant de mieux s’approprier l’espace scénique et l’environnement professionnel de la création artistique. Cette seconde restitution constituera une expérience plus immersive et marquante dans un lieu culturel professionnel. Les familles, proches, équipes pédagogiques ainsi que les équipes du lieu seront invité·es à assister à cette présentation. Un échange avec un autre groupe de collégien·nes accueilli à Mains d’Œuvres est également envisagé afin de permettre aux élèves de découvrir d’autres démarches artistiques et de partager leurs expériences. Les restitutions pourront se prolonger par des temps d’échange ou de bord plateau enregistrés grâce au studio/radio du collège, laissant la parole aux élèves, familles et spectateur·rices autour du projet, des thèmes abordés et du processus de création collective.

Implication active des collégien.nes dans le processus (dimensions participative et inclusive)

Dimensions participative et inclusive (contenu du parcours et méthodologie)

• L’implication active des élèves sera au cœur du projet. Ils et elles seront sollicité·es tout au long du parcours pour choisir, créer, expérimenter, répéter, observer, discuter, témoigner et formuler des retours sur les différentes étapes du travail. L’objectif est que les élèves puissent sentir que la création collective émerge de leurs idées, de leurs expériences et de leurs réflexions. À partir d’images, de références culturelles et de situations issues de leur quotidien, les élèves participeront à la construction des matériaux chorégraphiques, aux choix de mise en scène, aux échanges collectifs ainsi qu’aux différentes formes de restitution du projet. Ils seront également amené·es à développer une réflexion critique sur les représentations médiatiques, le regard porté sur les corps et les dynamiques de groupe. Jehane Hamm, Mme Hafsaoui et l’association Pride Off accompagneront les élèves dans ce processus en transmettant des outils de création, d’interprétation et d’expression collective, tout en veillant à créer un cadre de confiance, d’écoute et de participation inclusive. Une attention particulière sera portée à la place de chacun·e dans le groupe, afin que tous les élèves puissent trouver différentes manières de participer au projet : par le mouvement, la parole, le chant, l’analyse d’images, la technique, l’enregistrement audio, l’écriture ou encore les échanges avec les artistes et intervenant·es extérieur·es.

Prise en compte de l’égalité Femmes-Hommes au sein du parcours (sous quelle forme, avec quels outils… ?)

La thématique de l'égalité femmes-hommes est-elle abordée au sein du parcours? De quelle(s) façon(s) la méthodologie de travail permet-elle de prendre en compte les enjeux de l'égalité femmes-hommes ?

• L’égalité entre les filles et les garçons constitue un axe central du projet. À travers les ateliers, les échanges et les analyses d’images issues des médias et des réseaux sociaux, les élèves seront amené·es à observer et questionner les représentations, les stéréotypes de genre ainsi que les rôles dictés par la société. Le projet cherchera à faire comprendre que ces représentations sont des constructions sociales et culturelles, et qu’il existe une pluralité de façons d’être, de se raconter, de se comporter et de s’exprimer indépendamment du genre. Le travail artistique mené par Jehane Hamm autour des questions d’identité, de regard social et de rapport au corps nourrira directement cette réflexion. À travers la danse, l’improvisation et la création collective, les élèves expérimenteront différentes manières d’occuper l’espace, de prendre confiance en eux et de créer ensemble sans se limiter aux attitudes ou comportements souvent associés aux filles ou aux garçons. La résidence cherchera également à renforcer la cohésion du groupe classe en valorisant les singularités, les sensibilités et les expériences de chacun·e. Une attention particulière sera portée à l’écoute, à la coopération et au respect des différences afin que chaque élève puisse trouver sa place dans le processus de création collective. Le projet visera ainsi à déplacer les logiques de séparation ou de jugement entre filles et garçons pour faire émerger une dynamique de groupe plus inclusive, où les différences deviennent des ressources de création et de réflexion collective. Les temps de réflexion et d’analyse d’images permettront enfin de développer l’esprit critique des élèves face aux contenus qu’ils et elles consomment quotidiennement, tout en ouvrant des espaces de parole autour de la confiance en soi, du regard des autres et des représentations des corps dans la société contemporaine.

Intégration de mesures liées à la transition écologique

Avez-vous mis en place, dans votre structure ou dans la mise en œuvre de vos projets des mesures spécifiques liées à la transition écologique ? Et comptez-vous mettre en place des mesures spécifiques dans le cadre du parcours déposé ?.

• L’association Pride Off porte une attention particulière aux enjeux liés à la transition écologique dans l’organisation de ses projets. La structure privilégie autant que possible le travail avec des artistes francilien·nes et les déplacements en transports en commun. Dans le cadre de cette résidence, Jehane Hamm ainsi que Sara Gonçalves, représentante de l’association Pride Off, se déplaceront principalement en transports en commun. Les sorties culturelles privilégieront également des lieux accessibles en métro ou situés à proximité du territoire des élèves afin de limiter les déplacements. Le projet cherchera également à réduire les achats de matériaux. Les costumes et éléments utilisés pour la restitution seront principalement composés de vêtements personnels, empruntés ou déjà existants. Si des supports visuels ou matériaux sont nécessaires durant les ateliers, des matériaux recyclés ou réemployés seront privilégiés. Enfin, le projet s’appuiera largement sur le corps, la voix, le mouvement et les outils déjà présents au sein de l’établissement (studio radio, ENT, matériel pédagogique), afin de favoriser une démarche de création légère et peu consommatrice de ressources matérielles.

Implication active de la famille dans le parcours

Les parents sont conviés à un temps de présentation et / ou aux temps forts du parcours (sorties, restitution…).

• Les familles seront associées aux différents temps forts du parcours, notamment lors des restitutions au collège et à Mains d’Œuvres. Ces moments seront pensés non seulement comme des temps de présentation artistique, mais aussi comme des espaces de rencontre et d’échange entre les élèves, les familles, l’équipe pédagogique, l’artiste Jehane Hamm et l’association Pride Off. À l’issue des représentations, un temps de discussion de type « bord plateau » pourra être organisé afin de permettre aux familles de partager leurs ressentis, impressions et réactions face au travail présenté. Les élèves et intervenant·es pourront également prendre la parole autour du processus de création, des thèmes abordés et de l’expérience collective vécue durant la résidence. Le studio/radio du collège pourra également être mobilisé afin de recueillir et enregistrer des témoignages des élèves, des familles et des équipes éducatives autour du projet. Certaines familles volontaires pourront notamment venir partager des récits autour de la place de la danse, du chant ou de la musique dans leur histoire familiale, leur culture ou leur quotidien. Ces paroles viendront enrichir le carnet de bord audio du parcours et constituer une mémoire collective de la résidence accessible via l’ENT du collège. Ces échanges permettront également de faire émerger les dimensions affectives et collectives liées à ces pratiques artistiques : leur capacité à rassembler, à créer de la joie, du lien et du commun, mais aussi parfois à devenir des formes de résistance, de célébration et d’expression collective.

Le parcours propose des modalités innovantes visant à favoriser l’implication et la participation des familles.

• Le projet souhaite développer une implication des familles à travers une dimension sonore et participative portée par le studio/radio du collège. Des temps de parole pourront être proposés aux familles volontaires, sous forme de témoignages individuels ou de conversations collectives autour de la place de la danse, du chant, de la fête ou des pratiques artistiques dans leurs histoires familiales et culturelles. Ces échanges permettront non seulement de constituer une mémoire audio sensible du projet, accessible via l’ENT du collège, mais aussi de créer des espaces de rencontre entre familles à travers le partage d’expériences, de récits et de références culturelles parfois très différentes mais traversées par des affects communs liés à la musique, au corps, à la joie, au lien collectif ou encore à la célébration.

3. Co-construction du parcours

Liens avec les différentes entrées du projet d'établissement et notamment de son volet culturel ou de son volet lié à la citoyenneté. Les axes du projet d’établissement auxquels il est fait référence sont explicités et le parcours a pour ambition de s'ouvrir à l'ensemble de l'établissement (rencontres avec d'autres classes, liens avec d'autres projets, chantiers d'étape ...).

• L’une des entrées du projet d’établissement du Collège Lucie Aubrac concerne la réduction des inégalités entre filles et garçons ainsi que le développement du parcours citoyen et culturel des élèves. Ces enjeux sont au cœur de cette résidence menée conjointement par l’association Pride Off, l’artiste Jehane Hamm et l’enseignante porteuse du projet, Mme Hafsaoui. À travers les ateliers, les élèves seront amené·es à réfléchir aux questions de corps, d’image, de représentations et de stéréotypes de genre dans un cadre favorisant l’écoute, l’expression et le respect de chacun·e. Une attention particulière sera portée à la participation de tous les élèves et à la création d’un espace de confiance propice à la prise de parole et à la création collective. Le projet contribuera également au développement du parcours d’éducation artistique et culturelle des élèves grâce à la découverte de différentes pratiques artistiques (danse, chant, écriture, performance) et à la rencontre avec des artistes et professionnel·les de la culture. Les sorties prévues privilégieront des structures culturelles du territoire, notamment Mains d’Œuvres, lieu de résidence de l’artiste, permettant aux élèves de découvrir les coulisses de la création contemporaine et de fréquenter des lieux culturels parfois éloignés de leurs pratiques habituelles. Le projet vise également à renforcer la confiance en soi, l’estime de soi et la cohésion de groupe, notamment à travers le travail du corps, de la présence scénique et des restitutions publiques. Ces temps collectifs permettront aux élèves de développer des compétences d’écoute, de coopération et d’expression personnelle. Le parcours a vocation à s’ouvrir à l’ensemble de l’établissement : ouverture de répétitions à d’autres classes, rencontres et échanges lors des restitutions, réalisation possible d’un micro-trottoir ou d’interviews par les élèves, ainsi que partage d’un journal de bord retraçant les différentes étapes du projet sur l’ENT du collège à destination des familles et de la communauté éducative.

L’Espace Numérique de Travail du collège, est-il utilisé pour faciliter l’organisation du projet et/ou comme support de communication et de valorisation ?

• L’Espace Numérique de Travail du collège sera utilisé tout au long du projet comme outil de suivi, de mémoire et de valorisation du travail mené. Un carnet de bord audio sera réalisé par les élèves : à l’issue de chaque séance, un·e élève enregistrera une courte trace sonore au studio/radio du collège, mise en ligne ensuite sur l’ENT par l’enseignante référente. Ce matériau pourra également faire l’objet d’un travail de montage en cours d’éducation musicale et être diffusé lors des restitutions. Les rencontres, tables rondes et échanges avec les intervenant·es extérieur·es pourront également être enregistrés et accessibles sur l’ENT afin de permettre aux élèves, familles et équipes pédagogiques de réécouter certains contenus et de suivre l’évolution du projet. Enfin, les outils numériques du collège, notamment les réseaux sociaux de l’établissement, pourront être mobilisés pour valoriser certaines étapes du parcours (ateliers, sorties culturelles, restitutions), dans le respect du droit à l’image des élèves.

Les enseignant.es souhaitent-ils.elles s’investir dans les médias départementaux pour rendre compte des expériences et productions des élèves ?

• OUI

Liens du parcours avec les enseignements, les objectifs pédagogiques (par discipline)

• Le parcours s’inscrit à la croisée de plusieurs enseignements, notamment l’éducation musicale, l’Éducation aux Médias et à l’Information (EMI) et les enseignements artistiques. Mené en lien étroit avec la professeure d’éducation musicale, il permettra aux élèves d’explorer les relations entre corps, danse, musique et création collective à travers une approche à la fois pratique et réflexive. Une séquence spécifique d’éducation musicale sera consacrée aux liens entre mouvement, rythme, voix et composition. Les élèves seront amené·es à réfléchir à la manière de conserver une trace des créations chorégraphiques et sonores réalisées avec l’artiste Jehane Hamm, en découvrant notamment différentes formes de notation musicale et chorégraphique. Les élèves participeront également aux choix musicaux de la restitution finale, dans un travail d’écoute, d’analyse et de composition mené avec l’artiste et l’enseignante. L’EMI et les outils numériques occuperont une place importante dans le projet à travers la réalisation d’un carnet de bord audio, l’enregistrement de rencontres et de tables rondes ainsi que le travail de documentation mené avec le professeur documentaliste. En lien avec la professeure d’éducation musicale, celui-ci accompagnera les élèves dans la recherche, l’analyse critique et la sélection de ressources (textes, images, vidéos, podcasts, ouvrages) autour des thématiques abordées durant la résidence.