Chimérique ! Exploration sonore

Coordonnées du collège Collège affecté : Collège Iqbal Masih Ville : SAINT-DENIS Classe : autre

Coordonnées de la structure Nom de la structure : Belladone

Coordonnées de la personne ressource Identité : Madame Christelle Harbonn

1. Articulation avec un processus de création :

Le parcours a un lien avec la création / le projet scientifique en cours ou à venir

Projets en cours ou à venir de l'intervenant.e et de l'intervenant.e supplémentaire

• Projets en cours Musique Pour une musique incarnée, duo Atau Tanaka (arts numeriques), Gwennaëlle Roulleau (électronique) From Nature to ether, duo Gwennaëlle Roulleau (live electroacoustique), Felicity Wilcox (piano préparé) Furtive, live solo de musique électro-acoustique et électronique, qui s'inspire du roman Les Furtifs d'Alain Damasio. Transpire, live électronique solo, projet pour piscine sur les états de consciences modifiés. Song lines, duo pluridisciplinaire avec Jean Favreau, acteur et chanteur, sur le rêve et plus largement les états de consciences modifiés. Poza Tym - duo Thierry Waziniak (batterie), Gwennaëlle Roulleau (électronique) Strata & Sphères - duo, musique libre - en cours (2022-...) Reinhold Friedl (piano), Gwennaëlle Roulleau (électroacoustique) Théâtre - Zone sensible - cie Demesten titip – projet in situ mis en scène par Christelle Harbonn - Cytotec - texte Anooradha Rughoonundun, mise en scène Ephia Gburek, composition et interprétation musicale Gwennaëlle Roulleau - Pour son bien - cie le ciel est au dessus - mise en scène Ruth Olaizola - composition et interprétation musicale Gwennaëlle Roulleau Musique et arts plastiques - In Tissu - Projet initié par Stella&co - pour musique électroacoustique, un choeur et une artiste textile Gwennaëlle Roulleau est compositrice, improvisatrice électroacoustique et artiste sonore.
A l'écoute de l'environnement ou du corps sonore, elle capte et sculpte la matière sonore dans sa physicalité, la transforme pour en dégager substance, énergie, émotion. Entre la composition et la performance, entre le geste instrumental et le dispositif, elle traite les sons en organismes vivants, toujours ouverts au risque d'accident et de plaisir. Son travail propose des expériences sensibles, par exemple en explorant les champs vibratoires ou en s'inscrivant dans des contextes qui vont permettre une écoute particulière. Stimulée par le dialogue, elle mène de nombreuses collaborations avec le théâtre, la danse, les arts plastiques, le cinéma. Envisageant l'écoute comme une expérience sensible et constitutive du rapport au monde, elle anime des workshops de pratique sonore et musicale.

Articulation du parcours avec les projets de l'intervenant.e et de l'intervenant.e supplémentaire

• En tant que compositrice, artiste sonore et pédagogue, je me pose la question de la perception et de la transmission. Je place l'écoute en point de départ de sa démarche. Aussi la question de la perception et de la réception est-elle centrale. Je développe avec la musique acousmatique un dialogue entre des sons concrets et des sons abstraits, et je cherche à dégager des sons du quotidien leur potentiel musical et poétique, c'est ainsi que je crée ma musique. C'est ce rapport sensible au monde d’attention et d'expressivité que je souhaite partager avec des jeunes.

2. Construction du parcours (pendant le temps scolaire et avec une classe donnée)

Résumé en 4 lignes du parcours (thématique, contenu et objectifs du projet)

• L'atelier commence par une sortie en espace naturel (parc ou forêt) avec une marche sonore d’écoute du vivant, la prise de son et la prise de notes, peut-être de croquis. Apres cette phase d'observation et de captation sonore, les élèves seront amenés à inventer des êtres vivants, ils raconteront leur mode de vie et fabriqueront les sons qu'ils produisent par le biais du bruitage. Ils écriront ensuite l'histoire de ces animaux imaginaires, que nous enregistrerons. Cela donnera à la fin des petites créations sonores sur des animaux imaginaires.

Accompagnement des enseignant.es

Co-construction du parcours avec les équipes pédagogiques : méthodologie (préparation, groupe de travail, présentation des intervenant.es, ressources mises à disposition des professeur.e.s)

• L'atelier se monte en concertation avec le professeur coordinateur de la classe. Il peut convier d'autres professeurs par exemple de musique, de sciences de la vie et de la terre, ou documentaliste. La projet pourra traverser ces disciplines. Et en certains points être approfondi dans ces contextes. La concertation se fera au fur et à mesure de l'avancée du projet.

L’intervenant.e (ou les intervenant.es) a/ont t-il.s/t-elle.s déjà mené un parcours CAC ou AGORA lors des éditions précédentes ? Si oui, précisez dans quel.s collège.s, la/les ville.s et ce qui motive le renouvellement de sa/de leur candidature.

• Gwennaëlle Roulleau anime régulièrement des ateliers depuis 2010 dans le cadre du dispositif CAC. Elle a proposé des ateliers de création sonore et musicale, sur le thème de l'identité et l'environnement sonore, sur la musicalité des langues, sur la mise en musique d’un texte ou d’œuvre picturale, et sur le geste sonore et sur la création musicale en direct, sur le dialogue image video et son Elle a aussi travaillé en partenariat avec le compositeur Mauro Lanza associé à l’Ircam. Elle a mené ces ateliers aux collèges Edouard Herriot (Livry Gargan) (2010-11), Mozart (Paris) (2012-13), De Geyter (Saint Denis) (2012-13), Pierre Semard (Bobigny) (2013), Pablo Picasso (Montfermeil) (de 2014 à 2017), Jean Jaurès (Villepinte) (2015), Henri Wallon (Aubervilliers) (2018-19), Saint-Exupéry (Noisy-le Grand) (2018-19), Pierre Curie (Bondy) (2021-22 et 2023), Jorissen (Drancy) (2022-23-24-25) et au Lycée Dorian (Paris) (2012-13), Garcia Lorca (Saint Denis) (2023-25), Victor Hugo (Aulnay sous Bois) (2023-24), Anspach (Montreuil) (2024-25). Elle a travaillé avec des classes de tout niveau en cursus classique ainsi qu’avec des classes Upe2a (Collèges Pierre Sémard – Bobigny, Jorissen – Drancy, Garcia Lorca - Saint Denis, Solweig Anspach - Montreuil), classes Ulis (Collèges Saint-Exupéry – Noisy-le Grand, Pierre Curie – Bondy), et Segpa (Victor Hugo - Aulnay sous Bois). Ces parcours se sont montés en partenariat avec Les Cris de Paris, Arte Radio, l’Ircam, Citoyenneté Jeunesse, Belladone, Chroma-Zebrock.

L'atelier construit et encadré par l'artiste / le scientifique se déroule sur une durée d'environ 20 heures

Les ateliers (environ 20h) doivent être détaillés et le nombre d’heures, pour chacun d’eux, indiqué. Merci de préciser la répartition horaire par intervenant.e lorsqu'il y en a deux.

• L'atelier commence par une sortie en espace naturel (parc ou forêt) avec une marche sonore d’écoute du vivant, la prise de son et la prise de notes, peut-être de croquis. Apres cette phase d'observation et de captation sonore, les élèves seront amenés à inventer des êtres vivants, ils raconteront leur mode de vie et fabriqueront les sons qu'ils produisent par le biais du bruitage. Ils écriront ensuite l'histoire de ces animaux imaginaires, que nous enregistrerons. Cela donnera à la fin des petites créations sonores sur des animaux imaginaires, et l'ensemble constituera tout un bestiaire ! Organisation et déroulement prévisionnel Temps 1 - Présentation du projet (2h) - Présentation du projet - Ecoutes de créations sonores, lecture d'extraits de textes Temps 2 - Exploration (3h) Munis de micros, enregistreurs ou de jumelles, les élèves prendront le temps d'écouter et d'observer les êtres vivants. Ils feront de la prise de notes et de la prise de son (ambiance générale, éléments en détail). Temps 3 - Mise à plat des récoltes (2h) De retour en classe les élèves partageront leurs observations. A quoi correspondent les sons enregistrés ? Quelles espèces, quel contexte... Comment peut-on qualifier ces sons ? Et qu'est ce qu'ils évoquent ? Quelles impressions procurent-ils ? Cela peut nourrir l'imaginaire pour inventer une créature. Temps 4 – Exploration et production sonore (4h) Les élèves vont fabriquer les sons de leur créature par le biais du bruitage, et par la manipulation et le traitement audionumérique des sons qu'ils auront enregistrés. Temps 5 – Écriture (4h) Les élèves racontent le mode de vie de leur créature, ils écrivent une histoire que nous enregistreront ensuite. Temps 6 – Création sonore (5h) Les jeunes vont articuler les sons qu'ils auront fabriqués avec leur texte enregistré, pour produire de petites créations sonores sur leurs animaux imaginaires. Temps 7 – Restitution (2h) Ecoute partagée des créations sonores.

Les sorties développent et mettent en perspective l'univers artistique / culturel de l'artiste / du scientifique et sa pratique

Les sorties (environ 10 heures) sont en lien direct avec le projet et permettent d’enrichir le contenu. Elles développent et mettent en perspective l’univers professionnel de l’intervenant.e et sa pratique.

• Nous envisageons deux sorties, une avec la philharmonie de paris, une autre au Muséum d’Histoire naturelle : - Philharmonie de Paris https://philharmoniedeparis.fr/fr/scolaires-enseignants/SCO00999-au-choeur-de-la-nature?itemId https://philharmoniedeparis.fr/fr/scolaires-enseignants/SCO00996-la-naissance-des-sons?itemId - un atelier sur la fiction sonore à la Maison de la Radio https://www.maisondelaradioetdelamusique.fr/genre/atelier-radio

L'analyse critique permet d'expliciter la démarche de l'artiste / du scientifique et le sens du projet

Les temps de réflexion / débats sont animés par les intervenant.e.s et les enseignant.e.s. Ils permettent aux élèves de développer leurs connaissances et d’approfondir une thématique. Ils offrent un espace de débat et de réflexivité sur le projet en cours. Des intervenant.e.s ponctuel.le.s peuvent également animer certaines séances.

• Au sujet de la complémentarité entre l'artiste et le professeur, Gwennaëlle est compositrice et appuie son travail sur l'écoute et l'enregistrement du réel, ici d'un espace naturel. Nous construirons la création artistique dans un dialogue avec l’enseignant. Nous réévaluerons le projet dans son avancement, dans la manière dont les élèves s’y situent. Nous pourrons préparer les séances en travaillant sur les thèmes suivants Axe 1 : l’écoute a – exploration sensible du paysage sonore, l'importance de l'écoute : question comment les choses semblent s'articuler entre elles, chacun entend des choses differentes et peut degager des liens, des plans, et faire sa propre musique b - l'écoute acoustique et l'écoute avec un micro et un casque Axe 2 : le vocabulaire lié à l'environnement, lié aux perceptions et sensations - Axe 3 : le bruitage, la création sonore, la musique et la fiction

La restitution, temps de cloture du projet

Un temps de restitution/valorisation et un temps de clôture/bilan du parcours permettent de mettre en partage le travail mené et d'encourager la réflexivité.

• Nous envisageons pour cette création une restitution devant les familles, devant d’autres élèves et l’équipe pédagogique. Cela peut se faire en deux temps distincts ou au même moment. La restitution peut se faire au collège, le centre de documentation peut offrir un autre cadre et renouveler l'attention.

Implication active des collégien.nes dans le processus (dimensions participative et inclusive)

Dimensions participative et inclusive (contenu du parcours et méthodologie)

• Cet atelier s'appuie sur la participation des élèves, par la récolte des matériaux, l’expression de leurs impressions, l'enregistrement de leurs voix et la création sonore. Il commence donc par la participation et la mise en valeur des jeunes, dans leur individualité, ainsi qu'à travers leur culture et leur langue. Il articule des phases collectives et des apports individuels. Autant de temps de collaboration.

Prise en compte de l’égalité Femmes-Hommes au sein du parcours (sous quelle forme, avec quels outils… ?)

La thématique de l'égalité femmes-hommes est-elle abordée au sein du parcours? De quelle(s) façon(s) la méthodologie de travail permet-elle de prendre en compte les enjeux de l'égalité femmes-hommes ?

• Je suis sensible à ce sujet, et attentive à ce qui pourrait enfreindre le respect de l'autre. Lorsqu'une situation délicate se met en place, j'essaie de l'utiliser comme sujet de discussion, et de faire avancer les jeunes par rapport au problème.

Intégration de mesures liées à la transition écologique

Avez-vous mis en place, dans votre structure ou dans la mise en œuvre de vos projets des mesures spécifiques liées à la transition écologique ? Et comptez-vous mettre en place des mesures spécifiques dans le cadre du parcours déposé ?.

• La question de la transition écologique commence par le fait de considérer l'environnement et en particulier par le fait de l’écouter. Porter l’attention à ce qui nous entoure. C’est ainsi que j'aborde la question avec les jeunes.

Implication active de la famille dans le parcours

Les parents sont conviés à un temps de présentation et / ou aux temps forts du parcours (sorties, restitution…).

• Le projet sera présenté aux familles des élèves à la fin du parcours. Ce temps de restitution vise à mettre en valeur le travail réalisé. Il sera proposé idéalement en fin de journée de manière à permettre aux familles de se déplacer plus facilement. Le travail sera aussi présenté à l’équipe de direction et aux adultes de l’établissement qui le souhaitent.

Le parcours propose des modalités innovantes visant à favoriser l’implication et la participation des familles.

• Une rencontre entre l’équipe pédagogique, les familles et les artistes sera organisée en fin de parcours pour présenter le projet et en expliquer la démarche.

3. Co-construction du parcours

Liens avec les différentes entrées du projet d'établissement et notamment de son volet culturel ou de son volet lié à la citoyenneté. Les axes du projet d’établissement auxquels il est fait référence sont explicités et le parcours a pour ambition de s'ouvrir à l'ensemble de l'établissement (rencontres avec d'autres classes, liens avec d'autres projets, chantiers d'étape ...).

• Ce projet permettra aux élèves d’ulis, en lien avec le projet d’établissement, de s’engager dans un projet et une pratique artistiques (production sonore). Il s’agit pour les élèves de s’ouvrir à de nouvelles pratiques telles que l’enregistrement de sons, d’écriture et la création d’un bestiaire imaginaire. Ce projet est en lien avec le projet d’établissement qui insiste à la fois sur la maîtrise de la langue orale et écrite. Les élèves après une phase d’observation et d’enregistrement de sons écriront une histoire autour d’une créature imaginaire. L’écriture d’invention sera donc centrale dans ce projet. L’accès à l’imaginaire est parfois complexe pour les élèves en situation de handicap et des supports sonores peuvent s’avérer précieux dans ce travail d’écriture. L’axe culturel du projet d’établissement insiste sur l’importance de la culture au collège comme vision du monde, sensibilité et sur l’altérité. Ce projet de création sonore sera le moyen de partager les créations sonores avec l’ensemble de la communauté éducative afin de valoriser les productions des élèves du dispositif Ulis.

L’Espace Numérique de Travail du collège, est-il utilisé pour faciliter l’organisation du projet et/ou comme support de communication et de valorisation ?

• Non

Les enseignant.es souhaitent-ils.elles s’investir dans les médias départementaux pour rendre compte des expériences et productions des élèves ?

• NON

Liens du parcours avec les enseignements, les objectifs pédagogiques (par discipline)

• En français le projet va s’articuler en deux phases, une première phase d’écriture d’invention et une seconde de restitution orale. Concernant la phase d’écriture d’invention : - rédiger des écrits variés:mettre en œuvre (de manière guidée, puis autonome) une démarche de rédaction de texte, convoquer un univers imaginaire, un matériau linguistique (syntaxe et lexique déjà connus ou préparés) , trouver organiser ses idées, élaborer des phrases avec cohérence - mobiliser ses connaissances sur la langue - enrichir son vocabulaire en lien avec sa création Concernant la restitution orale, les compétences en jeu sont les suivantes : - s’exprimer de façon maîtrisée en s’adressant à un auditoire : savoir utiliser des supports écrits pour l’expression orale - Exploiter les ressources expressives et créatives de la parole : savoir utiliser les ressources de la parole, de la respiration pour donner du relief à sa propre parole lors d’une prestation orale. Concernant l’éducation musicale, les compétences travaillées seront les suivantes : - définir les caractéristiques d’un projet musical puis en assurer la mise en œuvre - réaliser des projets musicaux dans un cadre collectif et individuel - apports du numérique à la création et à la diffusion musicales