Le salon des perceptions : écrire, imaginer et habiter son espace

Coordonnées du collège Collège affecté : Collège Simone Veil Ville : AULNAY-SOUS-BOIS Classe : 5ème

Coordonnées de la structure Nom de la structure : LE 6B

Coordonnées de la personne ressource Identité : Madame Elsa Gregorio

1. Articulation avec un processus de création :

Le parcours a un lien avec la création / le projet scientifique en cours ou à venir

Projets en cours ou à venir de l'intervenant.e et de l'intervenant.e supplémentaire

• Je développe actuellement deux projets filmiques et photographiques, Journée Space et En Filigrane, qui interrogent les relations entre espace, mémoire et perception. Journée Space explore un territoire intime nourri de récits, de souvenirs et d’imaginaires locaux. Le médium filmique y est envisagé comme un espace à part entière, capable de transformer notre rapport au temps et de faire émerger des formes narratives hybrides, entre réel et fiction. Ce projet a été diffusé avec l’accompagnement de l’Aalcôve. En Filigrane, soutenu par les Ateliers Médicis et présenté notamment au 6b, est une installation vidéo en cours de création qui s’intéresse aux relations entre espèces et aux formes de vie marginalisées. À travers des dispositifs de captation expérimentaux, ce projet explore les notions de perception, de cohabitation et d’attention au vivant. Ces projets prennent la forme d’expositions, de projections et d’installations, et interrogent la manière dont les images peuvent porter des récits sensibles et subjectifs.

Articulation du parcours avec les projets de l'intervenant.e et de l'intervenant.e supplémentaire

• Le parcours proposé s’inscrit directement dans la continuité de ma pratique artistique, en en adaptant les enjeux à un cadre pédagogique. Je développe dans mon travail une attention particulière à l’espace — à la fois comme réalité concrète et comme construction mentale — ainsi qu’aux relations entre perception, mémoire et narration. Ces éléments sont transposés dans le projet à travers la création de maquettes, l’écriture poétique et la mise en scène photographique. Les élèves sont amené·es à explorer un espace intime (le salon) comme une extension de leur intériorité, puis à le transformer en récit. Cette démarche mobilise à la fois leur imagination, leur sensibilité et leur capacité à structurer une expression personnelle. L’écriture occupe une place centrale dans ce processus. Elle permet de mettre en mots des sensations, des souvenirs, des projections, en lien étroit avec le travail mené en français. La possibilité d’intégrer plusieurs langues enrichit cette démarche en ouvrant un espace d’expérimentation linguistique et poétique. Les ateliers s’appuient également sur des dimensions essentielles de ma pratique : le travail collectif, la mise en scène, l’attention portée aux détails et aux atmosphères, ainsi que la construction progressive d’une forme artistique. Ainsi, les élèves expérimentent une démarche complète, allant de l’exploration sensible à la production d’une œuvre partageable, en articulant image, texte et oralité.

2. Construction du parcours (pendant le temps scolaire et avec une classe donnée)

Résumé en 4 lignes du parcours (thématique, contenu et objectifs du projet)

• Les élèves conçoivent un espace intime sous forme de maquette, qu’ils traduisent en textes poétiques et en images. Le projet articule français et arts visuels, en développant des compétences en description, écriture, oral et analyse d’image, tout en valorisant les langues et les récits personnels.

Accompagnement des enseignant.es

Co-construction du parcours avec les équipes pédagogiques : méthodologie (préparation, groupe de travail, présentation des intervenant.es, ressources mises à disposition des professeur.e.s)

• Le projet est co-construit avec la professeure de français autour de plusieurs axes : la description d’espaces réels et imaginaires l’écriture poétique (images, métaphores, rythmes) l’expression orale (lecture, interprétation) Des textes littéraires et poétiques sont étudiés en classe en lien avec les ateliers. Ils servent de supports d’analyse et d’inspiration pour les productions des élèves.

L’intervenant.e (ou les intervenant.es) a/ont t-il.s/t-elle.s déjà mené un parcours CAC ou AGORA lors des éditions précédentes ? Si oui, précisez dans quel.s collège.s, la/les ville.s et ce qui motive le renouvellement de sa/de leur candidature.

• L’intervenant.e n’a pas encore mené de parcours CAC ou AGORA lors des éditions précédentes. En revanche, l’artiste a déjà développé plusieurs projets à caractère pédagogique. Notamment, dans le cadre d’une résidence en Corse, elle a conçu et animé des ateliers en collaboration avec l’Université Côte d’Azur, les Ateliers Médicis ainsi que l’Institut de recherche en biologie de l’insecte.

L'atelier construit et encadré par l'artiste / le scientifique se déroule sur une durée d'environ 20 heures

Les ateliers (environ 20h) doivent être détaillés et le nombre d’heures, pour chacun d’eux, indiqué. Merci de préciser la répartition horaire par intervenant.e lorsqu'il y en a deux.

• Phase 1 (0–6h) : Concevoir et décrire Les élèves réalisent une maquette de “salon” à partir d’une base commune. Ils explorent différents matériaux et réfléchissent à l’atmosphère de cet espace, conçu comme le reflet de leur intériorité. En parallèle, ils produisent des textes descriptifs et sensoriels. Phase 2 (6–10h) : Imaginer et écrire Les élèves créent des ouvertures dans leur maquette (fenêtres) qui donnent sur des paysages imaginaires. Ils développent une écriture poétique inspirée de ces projections, en travaillant les images, les métaphores et le rythme. L’intégration de plusieurs langues est encouragée. Phase 3 (10–14h) : Mettre en scène et photographier Les élèves participent à une mise en scène photographique inspirée de leurs créations. Ils découvrent les bases du cadrage, de la composition et de la lumière, en travaillant collectivement. Phase 4 (14–20h) : Analyser et restituer Les élèves analysent les images produites, finalisent leurs textes et préparent la restitution (sélection, mise en forme, répétition des lectures).

Les sorties développent et mettent en perspective l'univers artistique / culturel de l'artiste / du scientifique et sa pratique

Les sorties (environ 10 heures) sont en lien direct avec le projet et permettent d’enrichir le contenu. Elles développent et mettent en perspective l’univers professionnel de l’intervenant.e et sa pratique.

• Deux sorties viennent structurer et enrichir le parcours. Une première visite est organisée à AWARE – Archives of Women Artists, Research and Exhibitions. Les élèves y découvrent des artistes femmes issues de différents contextes culturels et historiques. Cette visite permet d’aborder les notions de mémoire, de visibilité et de représentation. En amont, un travail préparatoire est mené en classe. En aval, les élèves produisent des textes inspirés des œuvres rencontrées. Une seconde sortie est organisée au Le 6b. Les élèves y découvrent un lieu de création contemporaine, rencontrent des œuvres et appréhendent les conditions concrètes de production artistique. Cette immersion permet de relier leur pratique à un contexte professionnel réel.

L'analyse critique permet d'expliciter la démarche de l'artiste / du scientifique et le sens du projet

Les temps de réflexion / débats sont animés par les intervenant.e.s et les enseignant.e.s. Ils permettent aux élèves de développer leurs connaissances et d’approfondir une thématique. Ils offrent un espace de débat et de réflexivité sur le projet en cours. Des intervenant.e.s ponctuel.le.s peuvent également animer certaines séances.

• Des temps de réflexion sont intégrés à chaque étape du projet. Ils prennent la forme d’analyses collectives d’images et de textes, de lectures à voix haute et d’échanges autour des productions. Ces moments permettent aux élèves de développer leur capacité à décrire, interpréter et argumenter. Ils favorisent également la prise de recul sur le travail réalisé et préparent les élèves aux sorties et à la restitution.

La restitution, temps de cloture du projet

Un temps de restitution/valorisation et un temps de clôture/bilan du parcours permettent de mettre en partage le travail mené et d'encourager la réflexivité.

• Le projet donne lieu à une restitution combinant exposition et performance. L’exposition présente les maquettes, les photographies et des extraits de textes. Un livret est réalisé collectivement. Un temps de lecture orale permet aux élèves de partager leurs textes, en travaillant la mise en voix, le rythme et la présence. Un temps de bilan clôture le projet.

Implication active des collégien.nes dans le processus (dimensions participative et inclusive)

Dimensions participative et inclusive (contenu du parcours et méthodologie)

• Les élèves sont pleinement impliqué·es dans le projet, qui s’appuie sur leur expérience personnelle. La diversité des modalités (écriture, fabrication, oral, image) permet à chacun·e de trouver sa place. Le travail collectif favorise l’entraide, la coopération et la responsabilisation.

Prise en compte de l’égalité Femmes-Hommes au sein du parcours (sous quelle forme, avec quels outils… ?)

La thématique de l'égalité femmes-hommes est-elle abordée au sein du parcours? De quelle(s) façon(s) la méthodologie de travail permet-elle de prendre en compte les enjeux de l'égalité femmes-hommes ?

• La question de l’égalité femmes-hommes est abordée à travers la visite de AWARE – Archives of Women Artists, Research and Exhibitions et les œuvres étudiées. Une attention est portée à la répartition des rôles et à la valorisation de toutes les prises de parole.

Intégration de mesures liées à la transition écologique

Avez-vous mis en place, dans votre structure ou dans la mise en œuvre de vos projets des mesures spécifiques liées à la transition écologique ? Et comptez-vous mettre en place des mesures spécifiques dans le cadre du parcours déposé ?.

• Le projet intègre l’utilisation de matériaux simples ou recyclés. Une réflexion est menée sur les environnements représentés et sur la relation entre espaces construits et milieux naturels.

Implication active de la famille dans le parcours

Les parents sont conviés à un temps de présentation et / ou aux temps forts du parcours (sorties, restitution…).

• Les élèves peuvent collecter auprès de leurs familles des mots, des récits ou des souvenirs liés à l’espace domestique. Ces éléments nourrissent les productions.

Le parcours propose des modalités innovantes visant à favoriser l’implication et la participation des familles.

• Les familles sont invitées à la restitution. De plus, tout au long de l’atelier, elles seront tenues informées du déroulement du projet et pourront échanger avec l’artiste.

3. Co-construction du parcours

Liens avec les différentes entrées du projet d'établissement et notamment de son volet culturel ou de son volet lié à la citoyenneté. Les axes du projet d’établissement auxquels il est fait référence sont explicités et le parcours a pour ambition de s'ouvrir à l'ensemble de l'établissement (rencontres avec d'autres classes, liens avec d'autres projets, chantiers d'étape ...).

• Le projet favorise la maîtrise de la langue, l’expression orale et écrite, le développement d’une sensibilité artistique et la reconnaissance des diversités culturelles. Il s’inscrit dans le volet culturel et citoyen de l’établissement.

L’Espace Numérique de Travail du collège, est-il utilisé pour faciliter l’organisation du projet et/ou comme support de communication et de valorisation ?

• L’ENT est utilisé comme carnet de bord et outil de valorisation du projet.

Les enseignant.es souhaitent-ils.elles s’investir dans les médias départementaux pour rendre compte des expériences et productions des élèves ?

• OUI

Liens du parcours avec les enseignements, les objectifs pédagogiques (par discipline)

• Ce parcours s’inscrit en lien direct avec les enseignements et les objectifs pédagogiques des différentes disciplines concernées, en favorisant une approche transversale qui permet aux élèves de mobiliser leurs compétences, de développer leur créativité et d’approfondir leurs connaissances à travers une expérience concrète et collective. En français, il mobilise notamment la poésie, la description et l’expression orale. En arts plastiques, il explore les notions d’espace et d’image.