Département de la Seine-Saint-Denis | La Culture et l'Art au Collège

Edition | Année parcours : 2026

Informations sur le parcours à la date du : 01/07/2026

ÉCRITURE ET RÉALISATION D’UN COURT MÉTRAGE

Coordonnées du collège
  • Collège affecté : Collège La Pléiade
  • Ville : SEVRAN
  • Classe : 4ème 
Coordonnées de la structure
  • Nom de la structure : Avec ou sans Vous/WIPP Festival
Coordonnées de la personne ressource
  • Identité : Madame Mélanie Aubert

1. Articulation avec un processus de création :

Le parcours a un lien avec la création / le projet scientifique en cours ou à venir

Projets en cours ou à venir de l'intervenant.e et de l'intervenant.e supplémentaire
  • Le WIPP Festival réunit en son sein un immense panel d’acteur.ices locaux et nationaux des métiers du cinéma. Coordonnant chaque année un jury professionnel de 40 personnes face à des réalisateurs et réalisatrices débutants dans un objectif de mise en relation entre professionnels et aspirants cinéastes, le festival est la plateforme idéale pour intégrer les collégiens dans le microcosme du milieu. Après un cycle de 10 ans à Commune Image à Saint Ouen, porté par le soutien du département de la Seine-Saint-Denis et continuant à affirmer son ancrage au sein du territoire, le WIPP Festival 2027 intègre la programmation du cinéma Alice Guy du réseau de salles Est-Ensemble, situé dans la ville de Bobigny. Mélanie Aubert dirige le WIPP Festival (https://wippfestival.com) et prépare actuellement sa 11ème édition. Préparant la programmation pour accompagner au plus près les artistes émergents, Mélanie sélectionne, accompagne et coordonne les rencontres des scénaristes débutants avec leur potentiel.les collaborateur.ices professionnel.les. En parallèle, Mélanie accompagne les scénaristes de la société porteuse du WIPP Festival, Avec ou sans Vous, pour mener à bien avec eux l’écriture de leur projet. Elle est également lectrice de l’Aide à l’écriture de la Région Ile-de-France ou elle apporte ses retours sur les projets de films des auteurs émergents. Thomas Estournel, réalisateur chez l’association L’Oeil du Baobab, réalise depuis 2022 diverses actions d’éducation à l’image autour de la découverte des métiers du cinéma, d’initiation technique caméra. Il aborde aussi au cours de ses actions les cascades, l’utilisation du fond vert et l’écriture scénaristique. Thomas a par exemple mis en place différents projets en milieu scolaire, en créant et animant plusieurs formats d’ateliers ayant pour but de réaliser des films courts et faire de l’éducation à l’image. Récemment, il a par exemple initié un projet d'éducation à l'image en partenariat avec le lycée Guy de Maupassant, imaginé par la direction de la culture dans le cadre de l'Olympiade Culturelle de Colombes, mais aussi animé des ateliers d'écriture sur la thématique des écrans auprès d’élèves de primaire. Par l’intermédiaire des trois spectacles participatifs originaux qui prennent place dans l’espace public - L’Auto Studio, L’Entresort Fond Vert et FiXion : la toute première série cinématographique participative et itinérante dans l’espace public – l’équipe de L’Œil du Baobab travaille à l’articulation de trois axes qui sont au cœur de son activité : l’éducation à l’image, l’accessibilité des connaissances artistiques et cinématographiques par la pratique ainsi que la création de liens entre les personnes qui participent à ces aventures, aussi bien au sein d’une classe, d’un quartier ou d’une commune rurale. Au lien ci-dessous, sont disponibles les différents projets menés par l’Oeil du Baobab : https://loeildubaobab.com/education-a-limage/. La force de ces dispositifs est de créer un rapport nouveau des participant·es à leur environnement de vie - notamment quand ces dernier.e.s sont dévalué.es ou isolé.es – et de contribuer à la mise en place d’un maillage territorial en impliquant les acteurs associatifs et culturels et les structures locales. D’autres intervenants ponctuels interviendront au cours du parcours. Il s’agira de réalisateur.ices, scénaristes ou autres professionnel.les du cinéma impliqués dans des éditions précédentes du WIPP Festival, qui viendront partager leurs connaissances et leur parcours auprès des élèves, tel que Cédriane Fossat, scénariste membre du jury professionnel de l’édition 10 du festival, Joséphine Ha, réalisatrice sélectionnée lors de l’édition 6, Aristote Douroudakis, producteur chez Avec ou sans Vous...
Articulation du parcours avec les projets de l'intervenant.e et de l'intervenant.e supplémentaire
  • Au cours de ses premières années professionnelles, Mélanie Aubert a accumulé des expériences la mettant en lien constant avec les aspirants scénaristes, artistes émergents souhaitant intégrer un réseau, améliorer leurs écrits et trouver la reconnaissance que leur travail mérite. Grâce au WIPP Festival où elle travaille depuis plus de 6 ans, elle évolue au plus près du point de rencontre entre les débutants et les confirmés, entre les personnes en recherche de réseau et la réponse à leur quête. Menant les projets présenté au WIPP du dossier à la scène, elle accompagne les scénaristes hors de leur zone de confort pour leur permettre de présenter leur projet de la meilleure façon possible. Accompagnant par ailleurs les projets de films de la société de production Avec ou sans Vous, Mélanie évolue au plus près des scénarios, tissant un lien de confiance avec celles et ceux qui les portent, et c’est cet aspect, tant littéraire qu’humain, qu’elle souhaiterait mettre en action auprès des élèves du collège de la Pléïade, en plus de leur partager la plateforme de rencontre idéale qu’est devenu le WIPP Festival. Ainsi, Mélanie les accompagnera les élèves de près dans la formulation de leurs idées lors du module consacré à l’écriture du scénario et au module consacré au dialogue, adaptant avec eux leurs idées en mots destinés à l’image, et permettra à leurs idées de prendre corps à l’oral lors du module consacré au pitch et à la présentation orale de leurs idées. En ce qui concerne Thomas Estournel, ce sont ses compétences en tant que réalisateur et vidéaste professionnel ayant une expérience significative des plateaux de cinéma qui lui permettront de partager un regard concret sur les réalités des métiers du cinéma, ses processus créatifs et ses débouchés professionnels. Son expérience associative au sein de l’Oeil du Baobab et ses missions d’éducation à l’image lui ont permis de développer une expérience solide, et n’a fait qu'accentuer son goût pour la transmission et la pédagogie, auprès de publics variés (enfants, adolescent, personnes porteurs de handicaps, adultes etc). Les intervenant·es de l’Association Baobab sont des professionnel.les du cinéma et du théâtre, mais sont également formés pour intervenir et s’adapter à tous les publics : leur processus d’apprentissage et de pratiques du cinéma sont accessibles et s’installent au plus près des bénéficiaires. Cette grande diversité des publics rencontrés fait la richesse de l’expérience des équipes, formées et familiarisées à rendre accessibles leurs savoirs et investir l’espace public avec une équipe de cinéma, y compris dans des zones qui ont été parfois désertées et oubliées par les financements publics. Thomas emploiera ainsi son expérience de transmission au service des élèves lors des apprentissages théoriques délivrés au élèves sur la chaîne de production, mais aussi en accompagnant les élèves dans leur prise en main du matériel, et dans sa coordination du plateau lors de la session de tournage.

2. Construction du parcours (pendant le temps scolaire et avec une classe donnée)

Résumé en 4 lignes du parcours (thématique, contenu et objectifs du projet)
  • Le parcours consistera en une initiation globale aux métiers du cinéma et aux chemins pour y parvenir. Par le biais de modules théoriques et pratiques, l’ensemble des postes nécessaires à la réalisation d’un film seront abordés. Au terme des modules, les collégiens auront, accompagnés des intervenants, imaginé, écrit, et réalisé un court métrage qui sera présenté et projeté pendant l’édition 11 WIPP Festival, devant le public de passionnés et de professionnels du festival, au Cinéma Alice Guy à Bobigny.

Accompagnement des enseignant.es

Co-construction du parcours avec les équipes pédagogiques : méthodologie (préparation, groupe de travail, présentation des intervenant.es, ressources mises à disposition des professeur.e.s)
  • Le parcours sera décomposé comme suit : 17 heures d’ateliers, mêlant chacun la théorie à la mise en pratique (écriture du film, initiation à la réalisation, initiation au pitch, présentation du film devant un public) 20 heures de sortie scolaire, incluant le tournage du projet, la projection du film dans le cadre du WIPP Festival, ainsi que le visionnage des répétitions puis des performances des scénaristes émergents et d’autres éléments de programmation dans le cadre du festival. 1 heure de restitution (comprise dans une des sorties scolaires) lors de la projection du film dans la salle de cinéma Alice Guy, accompagné d’un échange entre les élèves et le public. 2 heure pour la session de conclusion des modules ; Chaque module à été réfléchi et rédigé en collaboration entre les deux intervenants, leur structure respective et la professeure référente afin d’aboutir à une proposition complète et variée susceptible de retenir l’attention des élèves, de leur apporter un maximum d'éléments théoriques et professionnalisant, et enfin de parvenir ensemble à la réalisation d’un court métrage qui fera la fierté des élèves et de leur famille. Théorie, pratique et échanges libres se répondent perpétuellement au cœur de chaque module. L’objectif n’est pas seulement de produire, mais de vivre une expérience complète d’écriture et de création, dans un cadre bienveillant, stimulant et ouvert à toutes les voix. Nous viserons en particulier les élèves de 4ème, assez âgés pour se projeter dans leur métier d’avenir, et en amont de la classe de 3ème afin de ne pas perturber cette année particulière consacrée au brevet et au stage d’insertion. Des participants de 4ème nous apparaissent comme un choix idéal, d’autant que ces modules interviendront en amont de leur choix de stages de l’année suivante, et cette initiation pourra permettre aux élèves d’aiguiller leur choix dans leur recherche de structure d’accueil s’ils se trouvent séduits par les débouchés que nous leur présenterons. Côté équipe pédagogique, un recrutement des élèves sera fait en amont des modules, ciblant en particulier les profils de collégiens en situation de décrochage scolaire, sélectionnés au travers plusieurs classes différentes. Pour cela, les participant.es de l’atelier ne seront pas d’une seule et même classe, mais il s’agira d’élèves sélectionnés en fonction de leur situation. Les modules s'adressent ainsi à un public de 15 élèves, nombre qui s'affinera en début d’année scolaire 2026-2027 lors de la sélection des élèves par la professeure référente, Clara Mosser, et son équipe. L’équipe pédagogique mettra à disposition des élèves et des intervenants certains de ses locaux, notamment une salle de classe pour les modules théorique, ainsi que la salle polyvalente pour les ateliers pratiques. En amont du premier module, les intervenants du WIPP et de l’Oeil du Baobab fourniront à l’équipe pédagogique une plaquette de présentation commune détaillée des ateliers, à distribuer aux élèves. Au cours des modules, certains documents seront distribués par les intervenants à l’équipe pédagogique comme aux élèves concernant notamment le projet de scénario, le plan de travail du tournage, ou d’autres éléments permettant au groupe de conserver une trace des sujets abordés. Certains supports de présentation pourront également être transmis aux élèves de manière digitalisée. À l’issue des ateliers, les élèves auront acquis les bases du langage cinématographique : écriture structurée, dialogues vivants, notions de mise en scène (cadre, lumière, son). Ils sauront aussi pitcher un projet avec clarté, réaliser un film en équipe tout en affirmant leur point de vue, et le porter de l’idée à la projection. Toutes les compétences abordées - autour de l’écriture, de la synthétisation des idées, de la prise de parole devant une audience, du travail en équipe sur un plateau de tournage - sont précieuses dans le cinéma comme dans beaucoup d’autres métiers, et constituent un socle solide pour leur insertion professionnelle.
L’intervenant.e (ou les intervenant.es) a/ont t-il.s/t-elle.s déjà mené un parcours CAC ou AGORA lors des éditions précédentes ? Si oui, précisez dans quel.s collège.s, la/les ville.s et ce qui motive le renouvellement de sa/de leur candidature.
  • Les initiatives d’éducation à l’image entreprises par l’association l’Oeil du Baobab, mentionnées plus haut, ne font pas partie des parcours CAC. Néanmoins, les projets menés répondent aux mêmes critères, par le biais de l’apprentissage par l’expérimentation artistique et technique, la manipulation du matériel, et l'implication de publics jeunes dans la démarche de création (réalisation participative) encadrée par les intervenant.es.

L'atelier construit et encadré par l'artiste / le scientifique se déroule sur une durée d'environ 20 heures

Les ateliers (environ 20h) doivent être détaillés et le nombre d’heures, pour chacun d’eux, indiqué. Merci de préciser la répartition horaire par intervenant.e lorsqu'il y en a deux.
  • Les modules présentés ici incluent les phases atelier mais aussi les phases discussions/débats, les deux activités se répondant naturellement au cœur des sessions. Par soucis du nombre de signes, voici une version condensée des modules. M1 - INTRODUCTION - 3h Thomas Estournel et Mélanie Aubert 1h - Description de la chaîne de création d’un film de l'idée à la diffusion, 30m - Différentes passerelles vers les métiers du cinéma - aspect approfondi plus tard dans le parcours avec l’intervention d’un.e professionnel.le du cinéma concerné.e 1h30 - premier exercice de mise en situation, premiers éléments d’écriture à l’image à partir d’une histoire proposée par les élèves M3 - SCÉNARIO - 3h Mélanie Aubert et un.e scénariste professionnel.le 1h - Approfondissement des bases - scénario, séquences, genres, ton, personnages… 1h15 - Présentation des thématiques potentielles pour un projet de film commun. Les élèves votent pour leur préférée. En deux groupes, les élèves posent une histoire à partir d’une idée commune, rédigent synopsis détaillé et fiche des personnages. 45m - Chacun des deux groupes lit le projet de l’autre, il se font des retours entre eux, puis l’équipe apporte ses connaissances sur la faisabilité concrète des idées. M4 - DIALOGUES - 3h Mélanie Aubert et un.e scénariste ou comédien.ne professionnel.le En amont de l’atelier, retravail d’une version commune du scénario par Mélanie. 1h - L’écriture de dialogue : le langage oral à l’écrit, ses fonctions, écueils à éviter 1h - À partir du projet initié, écriture de dialogues en groupes. 1h - Lecture à haute voix de la version du film de l’autre équipe. Prise d’un premier recul sur la pertinence et l’efficacité des dialogues. M5 - SE PRÉPARER À LA RÉALISATION - 3h Thomas Estournel, Mélanie Aubert, et une co-réalisatrice En amont de l’atelier, Mélanie Aubert réunit et travaille les deux sets de dialogues proposés. 30m - Distribution et lecture du scénario final 30m - Distribution et discussion autour du “Plan de Travail” de la journée de tournage 30m - Introduction au matériel technique 1h - Répartition des rôles et des postes, prévision des roulements éventuels 30m - Présentation du lieu de tournage ( collège ou locaux intérieurs et extérieurs de l’Oeil du Baobab) ; choix accessoires et costumes. M7 - PRÉSENTER SON PROJET - 2h Mélanie Aubert et un autre membre de l’équipe du WIPP 30m - Le concept du pitch, éléments à mettre en valeur lors de la présentation d’un projet. 1h30 - Par groupe, rédaction synthétique d’une présentation du film déjà tourné - lecture aux autres groupes. Cet entraînement à l’oral touche du doigt la nécessité de l’éloquence et introduit les élèves à la sortie scolaire qui aura lieu lors du festival, où ils assisteront à la présentation publique des projets de films sélectionnés. Il leur permettra aussi de préparer leur passage sur scène lors de la projection et présentation de leur propre film.

Les sorties développent et mettent en perspective l'univers artistique / culturel de l'artiste / du scientifique et sa pratique

Les sorties (environ 10 heures) sont en lien direct avec le projet et permettent d’enrichir le contenu. Elles développent et mettent en perspective l’univers professionnel de l’intervenant.e et sa pratique.
  • Les sorties scolaires incluent des ateliers pratiques, comme le tournage du film hors du collège, mais aussi la phase de projection et présentation de leur film en salle de cinéma à l’occasion du WIPP Festival. M6 – TOURNAGE DU FILM – (8h) Trois intervenants : Thomas Estournel, un.e co-réalisatreur.ice de l’association et Mélanie Aubert Journée complète. Déplacement des élèves sur le lieu du tournage. Mise en place des comédiens, figurants, matériel technique. Tous les postes clés seront occupés par les élèves, accompagnés tout le long par des membres de l’équipe d’intervenants. Avant de clôturer la journée, explication aux élèves des étapes de postproduction. À l’issue du module 6, post-production du film par les intervenants. M8 - SORTIE SCOLAIRE (6h) Un intervenant : Mélanie Aubert (WIPP Festival), en présence de l’équipe du WIPP Les élèves assistent aux dernières répétitions des scénaristes du festival. Ils écoutent la présentation de leurs projets, assistent de manière privilégiée à la construction scénique et artistiques des performances et découvrent les différentes façon de pitcher un projet de film. Lors de cette session de répétitions, un ou une comédien.ne qui délivrent des conseils de prise de parole à l’orale. Cette sortie, ayant lieu en amont de leur propre présentation de leur film face au public du WIPP, complètera l’initiation au pitch du Module 7 et leur donnera toutes les clés nécessaires à la réussite de leur intervention. M9 - RESTITUTION - WIPP FESTIVAL (6h) Le Matin, Les élèves assistent aux performances scéniques des scénaristes de la Région Ile-de-France, Projection carte-blanche des réalisateur.ices soutenus par la Région L’après-midi, Performances scéniques des scénaristes émergents de la Seine-Saint-Denis Table ronde autour de la création d’un projet de film d’Animation Performances scéniques des scénaristes d’animation de l’Association Française du Cinéma d’Animation. Projection découverte du film réalisé par les élèves, devant le public du WIPP, en présence de leur famille et de l’équipe pédagogique complète, dans une salle de 280 places. A l’issue de la projection, les élèves qui le souhaitent montent sur scène et participent à une discussion q&a avec le public. Organisation d’une discussion plus intimiste entre les élèves et 3 professionnels à des postes clés : scénariste, monteur, scripte. Dans la salle, photo de groupe avec les élèves, encadrants, intervenants, l’équipe pédagogique, sur scène.

L'analyse critique permet d'expliciter la démarche de l'artiste / du scientifique et le sens du projet

Les temps de réflexion / débats sont animés par les intervenant.e.s et les enseignant.e.s. Ils permettent aux élèves de développer leurs connaissances et d’approfondir une thématique. Ils offrent un espace de débat et de réflexivité sur le projet en cours. Des intervenant.e.s ponctuel.le.s peuvent également animer certaines séances.
  • Des temps de discussion auront lieu tout au long des modules présentés précédemment. L’idée est de permettre un dialogue constant entre les intervenants et les élèves, à chaque étape du parcours. Des temps de discussion seront systématiquement réservés pour qu’équipe et élèves avancent de concert vers l’aboutissement des ateliers. Nous ne souhaitons qu’aucun module résulte en l’ensevelissement des élèves par des connaissances théoriques qu’ils ne pourront pas remettre en question. Ainsi, tous les modules décrits plus haut incluront des phases de discussion. Ils seront notamment invités à discuter librement avec des invités professionnels conviés au long du parcours, dans plusieurs modules. Par exemple dans le Module 2 décrit ci-dessous : M2 - PROJECTION - 3h 1 intervenant : Mélanie Aubert 1h30 - projection en classe de 3 courts métrages mettant en valeur différents thèmes ou genres. Le choix des court métrage veillera à respecter un esprit de parité dans les réalisateur.ices choisi.es. 30m - invitation d’un ou d’une réalisatrice d’un des films pour discussion avec la classe 1h - Réflexion et débat autour des films

La restitution, temps de cloture du projet

Un temps de restitution/valorisation et un temps de clôture/bilan du parcours permettent de mettre en partage le travail mené et d'encourager la réflexivité.
  • La restitution des modules aura lieu lors du WIPP Festival par la projection en salle de cinéma du court métrage que les élèves auront écrit et réalisé. Face à eux, un public constitué de professionnels et de passionnés, bienveillant. Lors de cette projection spéciale, les familles des élèves seront conviées, ainsi que l’ensemble des intervenants et de l’équipe pédagogique du collège. En fonction des possibilités du collège et de la salle, d’autres élèves pourront être conviés à découvrir le film en salle. Il pourra par exemple s’agir d’élèves de 5ème, en prévision d’une éventuelle reconduction des modules l’année suivante auprès d’eux lorsqu’ils entreront eux-mêmes en 4ème. Cette restitution correspond au Module 9 présenté ci-dessous, qui allie également un aspect sortie scolaire (découverte des pitchs des scénaristes du festival) : M9 - RESTITUTION - WIPP FESTIVAL (6h) L’après midi, les élèves profitent du festival en tant que public, puis : Projection découverte du film réalisé, devant le public du WIPP, en présence de leur famille et de l’équipe pédagogique complète, dans une salle de 280 places. A l’issue de la projection, les élèves qui le souhaitent montent sur scène et participent à une discussion question-réponse avec le public. Lorsque le public quitte la salle, organisation d’une discussion plus intimiste entre les élèves et 3 professionnels à des postes clés : 1 scénariste, 1 monteur, 1 scripte. Dans la salle, prise d’une photo de groupe avec les élèves, les encadrants, les intervenants, l’équipe pédagogique, sur scène, avec l'image de leur film au fond. Le module 10 correspond à la phase de clôture du parcours. Il est détaillé ci-dessous : MODULE 10 - CONCLUSION DES MODULES - 3h Conclusion des modules, deuxième visionnage du film Présence et intervention auprès des élèves d’un cinéaste ayant accédé à son métier par l’intermédiaire d’un bac professionnel - discussion autour des passerelles pour accéder aux formations ou aux métiers abordés. En prévision de cette session de conclusion, une mise en relation sera faite entre l’équipe pédagogique, le élèves et des lycées proposant des options cinéma, afin de concrétiser ensemble les options qui s’ouvrent à eux. Mise à disposition du film aux élèves par le biais d’un lien de visionnage privé et distribution d’une plaquette avec des photos du tournage, des modules, de leur présentation orale, ainsi témoignages. En fonction de la date du module de conclusion, cet élément pourra leur être distribué plus tard.

Implication active des collégien.nes dans le processus (dimensions participative et inclusive)

Dimensions participative et inclusive (contenu du parcours et méthodologie)
  • Les thèmes proposés aux élèves quant à la thématique du film réalisé sont construits en collaboration avec la professeure référente afin qu’ils répondent à des enjeux abordés en cours de français. Ainsi, seront proposés les thèmes de la Ville, du Fantastique, ou encore de l’amour via la tragédie lyrique, en écho au programme actuel. Au besoin, ces thématiques pourront être rassemblées et adaptées à la volonté des élèves. Les élèves votent pour leur thématique préférée et inventent le projet de film à partir de cette thématique, d’abord par groupe, avant une mise en commun des idées pour la rédaction du scénario final. Les élèves seront également moteurs de la rédaction des dialogues du film, avec l’aide des intervenants. À la suite de leur proposition, des lectures à haute voix seront organisées afin d’adapter ceux-ci à l’oralité de chacun. Les élèves seront impliqués à chaque poste lors du tournage : à la caméra, au son, mais aussi devant la caméra : les élèves jouent eux-même dans leur projet de court métrage (comédiens principaux, figurants, silhouettes). La répartition des rôles et des tâches se fera entre eux et avec l’accompagnement des intervenants et de la professeure. Les élèves qui ne souhaitent pas apparaître à l’écran occupent quant à eux les postes techniques du tournage, derrière la caméra (image, son). Un roulement des tâches assignées à chacun pourra être mis en place afin que chacun puisse découvrir l’aspect du tournage qui l’intéresse le plus. Grâce aux matériels de l’association Baobab, les élèves pourront choisir les costumes qu’ils souhaitent porter, leur maquillage si besoin. Nous accueillerons toutes leurs idées afin de créer une mise en scène qui leur ressemble et dont ils seront fiers. Le court métrage sera projeté au Cinéma Alice Guy devant le public du festival. Les équipes pédagogiques, intervenants et les familles seront toutes conviées à l'événement. Après la projection de leur film, les élèves sont conviés sur scène afin de le présenter et de répondre aux questions du public. Toujours accompagnés par l’équipe, les élèves sont entièrement maîtres de l’histoire qu’ils souhaitent raconter. Ils sont moteurs et acteurs du projet tout le long.

Prise en compte de l’égalité Femmes-Hommes au sein du parcours (sous quelle forme, avec quels outils… ?)

La thématique de l'égalité femmes-hommes est-elle abordée au sein du parcours? De quelle(s) façon(s) la méthodologie de travail permet-elle de prendre en compte les enjeux de l'égalité femmes-hommes ?
  • Si la parité n’a jamais été spécifiquement recherchée dans la programmation du WIPP, elle a néanmoins toujours été naturellement présente. Chaque année, les invité.e.s professionnel.le.s et les auteur.ices. sélectionné.e.s sont constamment dans un quasi-équilibre naturel homme/femme, ce qui répond également à la constitution de l’équipe du festival et aux valeurs que nous défendons. En recevant autant d’autrices que d’auteurs, en conviant autant d’hommes que de femmes parmi les professionnel.les accomplies du secteur qui rejoignent notre grand jury professionnel, c’est un cercle vertueux qui se met en place. Par ailleurs, dans le cadre de leurs conventions avec leurs partenaires comme la DRAC ou le CNC, l’Oeil du Baobab et la société de production Avec ou sans Vous ont toutes deux suivi des formations contre les violences sexuelles et mis en place les mesures adaptées au sein de leurs équipes respectives. La parité et son importance seront abordées à plusieurs étapes du parcours des étudiants, notamment sur l’apprentissage des postes et l’importance d’une équipe composée autant d’hommes que de femmes aux postes clés. Au cours des modules, des courts métrages seront projetés devant les élèves - cette programmation répondra aux critères de parité en ce qui concerne les réalisateur.ices des films Lors de la session de préparation au tournage et de la session de tournage, Thomas Estournel sera accompagné par Mélanie mais aussi par une co-réalisatrice de l’Association. Leurs intervenants ainsi eux même respectent et appliqueront le concept de parité. Dans le cas ou le groupe de collégiens en décrochage présente des filles comme des garçons, les postes importants seront répartis uniformément à l’un comme à l’autre. Nous cherchons par cette transmission à obtenir une variété de projets et de regards, à faire entendre tout un panel de voix, dans l’espoir d’aboutir, dans les années à venir, à un cinéma plus égalitaire dans ses idées et dans ses équipes.

Intégration de mesures liées à la transition écologique

Avez-vous mis en place, dans votre structure ou dans la mise en œuvre de vos projets des mesures spécifiques liées à la transition écologique ? Et comptez-vous mettre en place des mesures spécifiques dans le cadre du parcours déposé ?.
  • Le WIPP Festival adopte et promeut de meilleures pratiques afin de limiter l’impact de son activité sur l’environnement et de contribuer au développement d’une société plus égalitaire. Au fur et à mesure des éditions, le festival traduit par des actions concrètes les valeurs de son équipe, par l'intermédiaire de choix éco-responsables autour du choix de ses partenaires, de ses modes de transports, et de ses prestataires. Avec ou sans Vous, la structure porteuse du festival, a de son côté aidé à mettre en place le Guide la post-production et des VFX avec Écoprod, en lien avec l’AFNOR SPEC. Le matériel audiovisuel dont dispose la société Avec ou sans Vous est 100% de seconde main. C’est donc tout naturellement que le respect de l’environnement fera partie intégrante des discours apportés aux élèves autour de la mise en place du film et du projet de tournage. Si aucun module ne sera consacré entièrement à l'éco-production, nos discours iront vers la sensibilisation des jeunes aux liens entre écologie et cinéma. Pour cet atelier, rien ne sera acheté neuf, tournage comme décors et costumes seront réemployés à partir du matériel disponible chez les structures ou de seconde main. Également, nous privilégierons le train pour le transport des intervenants hors région, et les transports en commun pour le déplacement des élèves, leur nombre de 15 ne justifiant aucunement la location d’un car scolaire. Par ailleurs, par souci d’éthique artistique mais aussi d’impact écologique, l’utilisation de l’Intelligence Artificielle ne sera autorisée à aucun moment du parcours.

Implication active de la famille dans le parcours

Les parents sont conviés à un temps de présentation et / ou aux temps forts du parcours (sorties, restitution…).
  • Les familles des élèves seront conviées lors de la restitution publique du court métrage réalisé, lors de l’édition 11 du WIPP festival qui aura lieu en février 2027. Ils pourront ainsi soutenir leurs enfants et leur poser des questions lors de l’échange prévu après la projection. Le fichier numérique du film sera transmis aux élèves et à leur famille par l’intermédiaire de la plateforme scolaire afin que ceux ne pouvant pas se déplacer puissent découvrir le film. Divers documents de communication seront distribués, comme une brochure détaillant le parcours d’atelier, et une brochure de clôture comprenant des témoignages et des photos du tournage. Le projet d’atelier et le groupe d’élève sera mis en valeur au travers du catalogue officiel de l’édition 11 du WIPP Festival, au travers d’une double page consacrée à l’Atelier, et afin de communiquer autour de la projection et présentation de leur film au cœur du festival.
Le parcours propose des modalités innovantes visant à favoriser l’implication et la participation des familles.
  • Une poignée de parents sont conviés à venir participer à la journée de tournage, ou bien à une partie de celle-ci. La participation des parents à la projection du film dans la salle de Cinéma Alice Guy permettra de valoriser le travail de leurs enfants de la meilleure manière possible, et, ayant lieu dans le cadre du festival, permettra de les inclure dans le reste de la programmation culturelle de l'événement. En lien avec la professeure référente, des outils de communication seront mise en place afin que les parents se sentent investis tout au long du parcours et qu’ils puissent apporter leur soutien au projet d’une quelconque manière s’ils le souhaitent.

3. Co-construction du parcours

Liens avec les différentes entrées du projet d'établissement et notamment de son volet culturel ou de son volet lié à la citoyenneté. Les axes du projet d’établissement auxquels il est fait référence sont explicités et le parcours a pour ambition de s'ouvrir à l'ensemble de l'établissement (rencontres avec d'autres classes, liens avec d'autres projets, chantiers d'étape ...).
  • Ce parcours a pour vocation de soutenir les responsables pédagogiques du collèges de la Pléïade dans leur volonté de faire retrouver du sens dans les apprentissages aux élèves particulièrement en difficulté. Pour cela, ce projet permet à l’établissement de développer des liens avec des partenaires extérieurs partageant leur volonté de partage des connaissances. Le parcours s’inscrit également dans la volonté de l’établissement de développer l’aspect multidisciplinaire et les disciplines transversales proposées aux élèves. Le film sera partagé aux élèves impliqués mais aussi aux autres élèves du collège, et une projection dans l’établissement pourra être organisée face aux autres classes afin de partager le travail des élèves en décrochage, et que leur initiation puisse éventuellement entrer en résonance avec les envies des autres élèves. Selon la possibilité de l’établissement à date du festival, une autre classe pourra être conviée lors du WIPP festival afin d’assister à la projection et présentation du film en cinéma.
L’Espace Numérique de Travail du collège, est-il utilisé pour faciliter l’organisation du projet et/ou comme support de communication et de valorisation ?
  • Le film a pour vocation d’être diffusé à tous les membres du collège, équipe pédagogique comme élèves, par l’intermédiaire de l’ENT. Une affiche du film sera créée avec les élèves et pourra être affichée dans les locaux de l’établissement. Par ailleurs, une brochure sera réalisée en fin de parcours par les intervenants, réunissant les photos prises pendants les ateliers, pendant le tournage, pendant leur restitution devant le public du WIPP. Ces images seront associées à des témoignages de retours sur expérience que nous demanderont aux élèves à l’issue du parcours. Le film sera quant à lui fourni en version numérique à l’ensemble des élèves, avec un générique complet mettant en valeur chacun de leur noms et leur poste, afin qu’ils puissent conserver avec eux une trace de ce premier projet de film qui, peut-être, ne sera pas le dernier pour certains élèves.
Les enseignant.es souhaitent-ils.elles s’investir dans les médias départementaux pour rendre compte des expériences et productions des élèves ?
  • OUI
Liens du parcours avec les enseignements, les objectifs pédagogiques (par discipline)
  • Les thèmes proposés aux élèves quant à la thématique du film réalisé sont quant à eux construits en collaboration avec la professeure référente afin qu’ils répondent à des enjeux abordés en cours de français. Ainsi, seront proposés les thèmes de la Ville, du Fantastique, ou encore de l’amour via la tragédie lyrique, en écho au programme actuel. Au besoin, ces thématiques pourront être rassemblées et adaptées à la volonté des élèves. Ce parcours répond à plusieurs objectifs pédagogiques importants pour les élèves de 4ème. Par le biais de l'entraînement au pitch en classe, par la sortie scolaire lors des répétitions des scénaristes sélectionnés au WIPP, et par leur propre présentation de leur film sur scène, le parcours permet aux élèves de s'entraîner à la notion : “pratiquer un oral construit de quelques minutes adapté à la situation de communication” ainsi que “s’exprimer de façon maîtrisée face à un auditoire”. Le travail autour du scénario puis des dialogues leur permettra de mettre en pratique la notion “exploiter les ressources créatrices de la parole”. L’étude du Plan de Travail du tournage en groupe, mais aussi le visionnage et la discussion autour des court métrage projetés en module 2 permettra de mettre en pratique la notion “Lire des images, des documents composites, non littéraire”. L'objectif pédagogique principal est de sensibiliser au maximum les jeunes à l'art du cinéma. A travers différents thèmes et mise en pratique, de leur offrir un aperçu de l'industrie cinématographique et des parcours que cela peut amener. Cette pratique implique ouverture d'esprit et développement de l'analyse critique, primordiales pour leur évolution. Le parcours s’inscrit plus largement dans un objectif de professionnalisation et mise en condition réelle des élèves.

Application MICACO | Date : 01/07/2026